Süddeutsche Zeitung - 18.10.2019

Die lateinamerikanische Vari- ante von Nutella ist eine pappi- ge Karamellcreme. „Dulce de Leche“ heißt sie in Argentini- en und natürlich sagen die Ar- gentinier, dass der Aufstrich aus einge- kochter Milch und Zucker ihre Erfindung ist, genauso wie der Kugelschreiber oder der Omnibus. Das stimmt so natürlich nicht, ist aber auch egal. Denn was zählt, ist der Geschmack und der ist ein Traum, sehr süß, mit ein zarten bitteren Note. Dul- ce de Leche eignet sich für fast alles, was ir- gendwie nach Nachtisch oder Süßigkeit aussieht, man kann Kuchen und kleine Törtchen mit der Karamellcreme füllen oder sie in Schokoladenzylinder spritzen. Es gibt Dulce de Leche zum lutschen und natürlich gibt es sie auch als Aufstrich. Je- den Morgen schmiere ich mir damit ein oder zwei Brote, die Sonne geht auf, die Ka- ramellcreme schmilzt auf meiner Zunge, meine Tage könnten kaum besser begin- nen. Doch leider gibt es da ein Problem: Um an die Dulce de Leche zu kommen, muss ich erst mal die Packung aufbekommen. Das ist gar nicht so einfach, weil die Kara- mellcreme in kleinen Plastiktöpfchen steckt, deren Deckel meistens klemmt und die dazu noch von einer Schutzfolie ver- schlossen sind. Egal, wie vorsichtig man sie öffnet, zerreißt sie am Ende doch immer, weshalb man dann die Reste mühsam abpopeln muss. Am Ende hat man dann die Hälfte der Dulce de Leche an den Fin- ger und obendrein noch schlechte Laune. Man könnte nun natürlich einfach zu einer anderen Marke greifen, diese sind aber entweder nicht so lecker, oder sie haben ähnliche Verpackungen. Und natürlich könnte man das mit der Karamellcreme auch ganz sein lassen. Wirklich gesund ist sie wahrscheinlich ohnehin nicht. Auch beim Joghurt aber muss man aber an einer störrischen Schutzfolie vorbei, um an den Inhalt zu kommen. Und schüttet man sich Müsli in die Schüssel, führt jede unvorsich- tige Bewegung dazu, dass die Verpackung an der Seite aufreißt und sich Haferflocken und Rosinen über den Tisch ergießen. Ich war sogar schon einmal so weit, das Früh- stück ganz sein zu lassen, doch beim Mit- tagessen wiederholt sich das Spiel mit der Nudelpackung und am Abend reißt beim Feierabendbier regelmäßig die Lasche ab, mit der man die Dose öffnet. Statt mich weiter zu ärgern, habe ich nun beschlossen, in die Offensive zu gehen. Wer sagt denn, dass man überhaupt Verpackungen braucht? Auch in Buenos Ai- res gibt es Läden, in denen man Nudeln, Müsli, Reis und Mehl unverpackt kaufen kann. Ich habe angefangen, Joghurt selbst zu machen, in kleinen Gläschen, mit Ver- schluss zum Aufschrauben und im Inter- net habe ich schon ein Rezept gefunden, mit dem man Dulce de Leche selber machen kann. Klang ziemlich unkompliziert und das Ergebnis ist bestimmt nicht nur gut für meine Laune, sondern am Ende auch für die Umwelt. christoph gurk

Karamellcreme, die

schlechte Laune macht

interview: thomas fromm

N

ach seinem Konzert im Kölner WDR- Funkhaus sitzt Fred Gehring am spä- ten Abend bei einem Glas Weißwein mit Eis und erzählt die Geschichte einer sehr besonderen Verwandlung: Vom Chef des Mo- deunternehmens Tommy Hilfiger zum Schlagzeuger, vom Luxus sehr teurer Hotels zum Tourleben im Bandbus, von fünf runter auf zwei Sterne. Aber natürlich wollte es der 1954 geborene Niederländer genau so haben. So wie er auch das musikalische Kon- zept genau so wollte: DieBeatles-Stücke, die Gehring und seine BandThe Analoguesan die- sem Abend auf Rickenbacker-Gitarre und Höfner-Bass spielen, stammen von Spätwer- ken wie „Abbey Road“, „Magical Mystery Tour“ oder „Revolver“. Aus einer Zeit also, in der die Beatles fanden, dass ihre Musik längst zu kompliziert für Konzerte geworden war. Analogues-Auftritte haben daher ir- gendwie auch etwas von Uraufführungen.

SZ: Herr Gehring, reden wir über Geld. Sie waren ein ziemlich erfolgreicher Topma- nager und jahrelang CEO des Modelabels Tommy Hilfiger, jetzt ziehenSie als Drum- mer mit einer Beatles-Coverband durch die Hallen. Was ist lukrativer? Fred Gehring: Das ist eine leichte Frage, und die Antwort ist auch einfach: Die Ar- beit bei Hilfiger war ein kleines bisschen lukrativer. Andere Ex-Manager in Ihrem Alter spielen Golf und haben irgendwo ein Boot stehen. Warum tun Sie sich den Stress an? Ach, das ist eine sehr alte Geschichte. Ich habe schon früher in Schüler- und Studen- tenbands gespielt. Wir haben die Beatles gecovert und dieKinksund irgendwann auch eigene Songs gespielt. Bis ich nach der Uni Holland verließ, einen Job bei einem großen Unternehmen annahm, das mich dann nach einem Jahr nach Hondu- ras geschickt hat. 1978 endete meine Musi- kerkarriere.

Und Sie konnten einfach so aufhören? Es war mir schwergefallen, die Musik dran- zugeben, aber ich hatte keine Chance, da- von zu leben. Irgendwann lebte ich zwischen Honduras, Hongkong und New York, da gehen Sie nicht am Abend in Ihr Appar- tement und spielen noch zwei Stunden Schlagzeug. Ich habe mir dann ein kleines Klavier geliehen und brachte mir nebenbei das Klavierspielen bei. Ich lernte Akkorde und schrieb eigene Songs. Aber nicht, um dann ein Vollzeitmusiker zu werden? Ach was. Ich war Mitte der 80er-Jahre selb- ständiger Berater in New York und half eu- ropäischen Unternehmen, in den USA Fuß zu fassen. So kam ich dann übrigens zur Mode. Da war sogar eine kleine Modefirma aus Recklinghausen mit dem Namen „Seeler“ dabei, haben Sie von der schon mal etwas gehört? Mit diesen kleineren Un- ternehmen hatte ich einigen Erfolg. 1988 dann ging ich zu Ralph Lauren nach Ams- terdam, so kam ich über Umwege 1997 zu Hilfiger.

2005, als es dem Unternehmen dann nicht gut ging, haben Sie den Einstieg des Finanzinvestors Apax für 1,6 Milliarden Dollar organisiert. Fred Gehring war auch mal ein harter Sanierer! In Europa war Hilfiger damals sehr erfolg- reich, in den USA überhaupt nicht. Wir haben dann alles umgebaut, die Zentrale nach Amsterdam geholt und uns unabhän- giger vom US-Geschäft gemacht. Sie haben Hilfiger in den USA ge- schrumpft. Was hat denn der amerikani- sche Firmengründer Tommy Hilfiger dazu gesagt? Er hat ja gesehen, wie es in Europa immer weiter aufwärts ging. Wir waren Freunde, er vertraute mir und gab mir freie Hand. 2010 haben wir Hilfiger dann an den ameri- kanischen Bekleidungskonzern PVH ver- kauft, zu dem auch Unternehmen wie Cal- vin Klein gehörten. Damit begann meine Uhr dann zu ticken. Wieso? Ich war Ende 50 und fragte mich: Was mache ich nun mit meinem Leben? Der Klassi- ker. Und dann, mit 60, gründete ich einen Investmentfonds und eine Band mit dem Ziel, auch ein bisschen Zeit für die Band und etwas Freizeit für mich zu haben. Dann wurde die Band immer wichtiger. Vielleicht, weil Sie jahrelang Strategieplä- ne gemacht, Unternehmen umgebaut, Leute von A nach B versetzt und Arbeits- plätze gestrichen oder woanders aufge- baut haben. Das bringt einen doch irgendwann um den Schlaf... Ja, klar. Die ersten Jahre, besonders die bei Hilfiger, waren wunderbar. Man wachte morgens auf und wusste gleich, was man

zu tun hatte. Es wurde später alles viel här- ter und komplizierter, vor allem nach dem Verkauf an PVH. Wenn so etwas passiert, kommt immer automatisch eine Menge Po- litik mit ins Spiel. Zusagen, die nicht einge- halten werden, Lippenbekenntnisse, Stress. Das alles hatte mich irgendwann ziemlich ermüdet.

Und heute sind Sie nicht nur professionel- ler Drummer. Sie managen auch eine Band.Sind Sie jetzt so etwas wie der Band- CEO? Vielleicht, ja. Wir brauchten einen Namen und eine Mission, wenn Sie so wollen: ein „Mission Statement“. Das klingt wirklich nach klassischem Un- ternehmensmarketing. Aber es ist doch wirklich so! Wenn Sie eine Band starten, müssen Sie entscheiden, wo- für Sie stehen. Okay, die Beatles sind unser Kerngeschäft – und sonst? Auf Beatles machen viele. Haben wir denn einen neuen, ei- genen Ansatz? Und dann müssen Sie die richtigen Leute anheuern, Musiker und Techniker, und zwar richtig gute Leute. Dann sitzen Sie eines Tages in Köln und geben ein Interview – es ist alles wie im richtigen Geschäftsleben. Nur eben mit mehr Musik.

Was ja zurückführt zu der Frage: Besser Modemanager oder Drummer? Ehrlich, ich war nie der Modetyp. Ich war nie aufgeregt, wenn ich einen Mode-Show- Room betrat. Anders als viele andere Leute ließ mich das alles kalt. Ich kann mich nicht in einen Pullover verlieben, ich kann höchstens eine kluge Strategie für diesen Pullover aufsetzen. Aber kann ich mich restlos begeistern, wenn ich in ein Studio gehe und Musik höre? Ja, das kann ich!

Muss man als CEO eines Modeunterneh- mens nicht zumindest so tun, als würden einen Poloshirts begeistern? Alle Leute in meiner Firma wussten, dass ich nicht für Mode brenne. Da war der Tom- my, der das tat, das war ja auch sein Ding. Und Sie waren der Mann für Ebitda-Be- rechnungen und Cashflows. Ein Mann für Gewinnmargen, Flipcharts, Marketing. Aber keiner, zu dem man gehen konnte, um mit ihm über die Emotiona- lität des neuesten Modetrends zu reden. Es gibt Leute, die tun so, als ob die das alles in- teressieren würde. Ich habe es gar nicht erst versucht.

Haben Sie die Kreativität einer Band eigentlich nicht vermisst, als Sie Manager waren? Ja, sehr. Und denken Sie manchmal: Mann, wäre ich doch nur mal schon früher ins Musik- geschäft eingestiegen. Ja, aber gar nicht so viel früher. Vielleicht vier fünf Jahre früher wäre okay gewesen. Ich erzähle Ihnen eine kleine Episode: 2001 hatte ich die Idee, nur noch 50 Pro- zent als Manager zu arbeiten und den Rest der Zeit Musik zu machen. Ich hatte es ge- schafft, unter dem Namen „Fred+“ eine Platte aufzunehmen und ein paar Konzer- te zu geben. Aber ich hatte keinen Hit und hörte gleich wieder auf. Hatte Sie das frustriert? Nein, es war gut so, wie es war, denn die wichtigsten Jahre an der Hilfiger-Spitze ka- men erst danach. Hätte ich auch nur einen einzigen Hit gehabt, hätte ich diese Jahre verpasst.

Seit ein paar Jahren hat sich Ihr Leben ziemlich verändert, oder?

Sehr, das Tourleben ist anstrengend. Wir sind ständig im Bus oder im Easyjet, wir schlafen in Hotels der Kategorie Novotels ... Da sind Sie aber von früher anderes ge- wohnt! Das ist mir völlig egal. Wir touren im gleichen Bus und übernachten in den gleichen Hotels, das macht doch gerade den Charme aus. Aber früher ging doch wahrscheinlich nichts unter vier oder fünf Sternen die Nacht. Vergessen Sie die vier Sterne! Und das vermissen Sie nicht? Ob zwei, vier oder fünf Sterne: Es muss zur Situation passen und sich dabei natürlich anfühlen. Wenn ich früher mit meinen Kol- legen ein einfaches Hotel am Flughafen ge- bucht hätte, hätten die mich gefragt, ob ich verrückt geworden bin. Da musste es Bay- erischer Hof sein, Vier Jahreszeiten oder Excelsior Hotel Ernst. Ist doch klar.

Und was sagen die heute? Mensch Fred, du hast das alles weggeworfen, um in der

Beatles-Coverband zu spielen und in
Zwei-Sterne-Hotels zu schlafen?
Möglich, dass jemand das denkt, aber ge-
sagt hat das nie jemand. Meine Angst war
anfangs eine ganz andere: Dass die glau-
ben, dass hier jemand ist, der finanziell gut
ausgestattet ist, sich verwirklichen will
und eigentlich gar keine Ahnung von Mu-
sik hat. Dass ich mich da irgendwo hinter
einer Band verstecke mit meinem Schlag-
zeug. Dass ich hier mein Geld für Instru-
mente ausgebe so wie andere für eine su-
perteure Tennis-oder Golfausrüstung. Ich
hatte am Anfang nur auf den einen Zei-
tungsartikel gewartet: „Eine gute Band,
aber der Drummer hat keinen Schimmer
von dem, was er da macht.“ Da hilft meiner

Meinung nach nur eines: Du musst deine Sache verdammt gut machen. Mag Tommy Hilfiger Ihre Musik? Er kommt regelmäßig zu unseren Konzer- ten, wir sind gute Freunde geblieben. Und Ihre heutigen Kollegen? Kommen die damit klar, dass Sie ein Manager waren? Ich trete innerhalb der Band ganz anders auf, als ich das vorher im Unternehmen tat. Aber auch da hatte ich jetzt nicht den Ruf, ein Diktator zu sein. Aber als Chef musste ich bei Hilfiger führen. In der Band mana- ge ich die Organisation – wo wir spielen und unter welchen Bedingungen. Schon die Bühne sieht nach ziemlich viel Organisation aus: Eine alte Lowrey-Orgel, das Ludwig-Schlagzeug von Ringo Starr, ein paar alte Gitarrenverstärker der Mar- ke Vox AC30, dazu Rickenbacker-und Höf- ner-Gitarren und -Bässe... Ja, und dann gibt es noch sehr spezielle Din- ge. Im Song „Everybody’s Got Something to Hide Except Me and My Monkey“ vom „Weißen Album“ gibt es zum Beispiel diese komische Glocke, die klingt wie eine Schiffsglocke. Wir haben überall nach dieser bekloppten Glocke gesucht, wir muss- ten sie finden, und zwar auch noch in der richtigen Tonart.

Ohne diese Glocke ging es wirklich nicht? Nein, ging es nicht. Wir wollen es alles genauso haben wie damals. Die gleiche Ton- art, die gleiche nervige Frequenz.

Zum Glück gibt es einen Drummer, der früher einmal Manager in der Modeindus- trie war und in dieser Zeit nicht schlecht verdient hat. Haben Sie das alles von Ih- rem Geld bezahlt? Ich bin der Drummer, aber auch die Pro- duktionsgesellschaft. Und ganz nebenbei: Vintage-Instrumente sind kein schlechtes Investment. Wenn Sie falsch investieren, verlieren Sie eine Menge Geld. Wenn Sie aber die richtigen Stücke kaufen, dann ist das eine sehr smarte Sache. Aber es ist nicht billig. Allein der alte Moog-Synthesi- zer hat 40 000 Euro gekostet, und Sie brau- chen wahrscheinlich noch mal 40 000 Eu- ro, um das Ding zu lernen. Ein teurer Spaß. Lohnt es sich denn finanziell wenigstens ein bisschen? Inzwischen ja. Wir spielen nächste Woche vor 12 000 Leuten in Amsterdam, und das Spielen bringt was ein. Aber die Produktio- nen sind teuer, die Instrumente müssen ja nicht nur gekauft, sondern auch versichert und durch die Gegend geflogen und gefah- ren werden. Und wir zahlen sieben Prozent unserer Einnahmen an Sony, die die Rech- te an den Beatles-Songs halten.

Ganz ehrlich: Wenn Sie in Ihrem früheren Job Investitionsentscheidungen wie eine Glocke oder den Moog-Synthesizer getrof- fen hätten, hätte man Sie doch umge- bracht, oder? Ja, wahrscheinlich hätten die mich gekillt. Aber das hier ist kein Business-Ansatz. Es geht um eine Mission, um eine Art von Ideo- logie. Geldverdienen stand von Anfang an nicht im Vordergrund. Aber wissen Sie was? Wir können daraus noch ein schönes Geschäft machen. Die sechs wunderbaren Alben, die die Beatles zwischen 1966 und 1970 eingespielt haben, haben wir jetzt neu herausgebracht. Und jetzt können wir sie live spielen.

Zwei Mitglieder der Beatles, Ringo Starr und Paul McCartney, leben noch. Waren die mal auf einem Ihrer Konzerte? Nein. Ich glaube, dass schon die Idee einer Tribute-Band sie furchtbar langweilen dürfte. Dazu kommt noch, dass Tribute- Bands ja meistens Geld verdienen mit dem Material der Original-Band. Haben Sie mit denen denn mal über Ihr Projekt geredet? Einmal war ich kurz davor. Es war im Som- mer 2016, und ich war mit meiner Frau bei einer privaten Wahlkampfparty für Hillary Clinton in der Nähe von New York. Irgend- wann sagte meine Frau: „Heilige Scheiße, er ist hier.“ Ich dachte, sie meint Bill Clin- ton, aber sie meinte jemanden anderen: Da stand Paul McCartney ein paar Meter von mir entfernt. Ich wollte rübergehen und sagen: „Hi, ich bin Fred von den Analogues.“ Ganze zehn Minuten arbeitete ich in Ge- danken an meiner kurzen Vorstellungs- rede. Am Ende ließ ich es bleiben, und statt- dessen ging meine Frau rüber zu McCart- ney und fragte: „Hallo, haben Sie schon mal was von den Analogues gehört?“ Und Paul McCartney sagte: „Ja ja, klar ... Ähm, helfen Sie mir doch mal.“ Da war klar, dass er noch nie was von uns gehört hatte. So nah wie an jenem Tag werden Sie den Beatles vielleicht nie wieder kommen. Ich weiß. Aber ich habe mich einfach nicht getraut.

„Ich war Ende 50 und fragte mich: Was mache ich nun mit meinem Leben?“

REDEN WIR ÜBER GELDMIT FRED GEHRING

FOTO: MORITZ KUENSTER/MONSTERPICS

„Ich kann mich nicht in

einen Pullover verlieben“

Fred Gehring war in einem früheren Leben mal Chef bei Tommy Hilfiger.

Dann wurde er Drummer in einer Band, die das Spätwerk der „Beatles“

spielt. Ein Gespräch über Mode, Musik und den Charme von Tourbussen

(^30) WIRTSCHAFT Freitag, 18. Oktober 2019, Nr. 241 DEFGH
BEI UNS IN BUENOS AIRES
„Das hier ist kein
Business-Ansatz. Es geht
um eine Mission.“
Berlin– Die Grünen sind im Bundestag
mit ihrer Forderung nach einem Tempoli-
mit von 130 Stundenkilometern auf Auto-
bahnen gescheitert. Das Parlament lehnte
einen Antrag der Fraktion für eine allge-
meine Höchstgeschwindigkeit mit den
Stimmen von Union, SPD, AfD und FDP bei
einer namentlichen Abstimmung mit deut-
licher Mehrheit ab. Darin hieß es, dass Er-
fahrungen mit lokalen Tempolimits zeig-
ten, dass die Zahl der bei Unfällen Getöte-
ten und Verletzten deutlich sinke. Ein Tem-
polimit führe zugleich zu Einsparungen
von CO2-Emissionen und sei damit eine ef-
fiziente Maßnahme zum Klimaschutz.
Deutschland ist das einzige Land in der
Europäischen Union ohne ein generelles
Tempolimit auf Autobahnen. Mehr als die
Hälfte der Deutschen wäre einer Umfrage
zufolge allerdings für so eine Höchstge-
schwindigkeit: 56,5 Prozent der Befragten
sprachen sich für eine allgemeine Begren-
zung aus, ergab einer repräsentative You-
gov-Online-Umfrage. 16,8 Prozent lehnten
demnach eine Maximalgeschwindigkeit
auf Autobahnen generell ab.
Abgelehnt wurde auch ein Antrag der
Linksfraktion für die schrittweise Einfüh-
rung eines „Nulltarifs im öffentlichen Nah-
verkehr“. Er sollte nach Forderung der
Fraktion zunächst in Städten mit einer ho-
hen Stickoxidbelastung für Kinder und Ju-
gendliche, Studenten und Geringverdie-
ner nichts kosten. Später sollten alle ticket-
frei fahren dürfen. epd/dpa Seite 4
München –Bei Kartoffelchips mit Prosec-
co-Geschmack kennt Luca Zaia keinen
Spaß. Ein dicker Pfeil und ein „NO!“ in
Alarmrot sind in das Foto einer Dose Chips
der Marke Pringles mit der Geschmacks-
richtung „Prosecco & Pink Peppercorn“ ko-
piert, das der Präsident der norditalieni-
schen Region Venetien am Dienstag auf
Facebook postete.
Was den Italiener aufregt, sind jedoch
nicht geschmackliche Bedenken. Sondern
das Wörtchen Prosecco auf der Verpa-
ckung. „Wir können nicht mehr tolerie-
ren“, steht in Versalien über dem Post,
„dass ein geschützter Name ohne Genehmi-
gung verwendet wird.“ Drei rote X am An-
fang, ein Ausrufezeichen am Ende.
In Gefahr sieht Zaia nicht weniger als „le
nostre eccellenze“ – unsere Kostbarkeiten.
Das sind die Schaum- und Perlweine der
Region: dieProsecchi, wie die Mehrzahl kor-
rekterweise im Italienischen heißt. Prosec-
co ist nämlich seit 2009 eine geschützte Ur-
sprungsbezeichnung nach europäischem
Recht, so wie der Parmaschinken oder der
Allgäuer Bergkäse. Der Name darf nur für
Weine verwendet werden, die aus der Regi-
on stammen und nach bestimmten Kriteri-
en hergestellt wurden.
Deshalb hat die italienische Polizei am
Montag Hunderte Packungen der Pringles,
die nach Prosecco und nach rosa Pfeffer
schmecken sollen, in einer Supermarktket-
te in Venetien beschlagnahmt. Die Chips
seinen von einem holländischen Unterneh-
men eingekauft worden und enthielten
„ein nicht näher definiertes ,Prosecco-Pul-
ver’“, schreibt Zaia. Man kann sich vorstel-
len, wie der Regionalpolitiker, der auf Face-
book gerne mal von den Schaumweinen
seiner Region schwärmt, beim Wort „Pro-
secco-Pulver“ die Nase rümpft. Man habe
„jahrelang“ und „auf allen Verwaltungs-
und Regierungsebenen“ darauf bestan-
den, den Namen vor Missbrauch zu schüt-
zen, so Zaia. Denn das schade den „ehrli-
chen Produzenten“, die die Qualität und
die Region förderten.
Agrarministerin Teresa Bellanova
spricht gar von einem „Kampf“. „Die Kon-
fiszierung der Prosecco-Chips zeigt den
Einsatz des italienischen Landwirtschafts-
ministeriums im Kampf gegen Plagiatpro-
dukte und für den Schutz der Qualität unse-
rer Lebensmittelprodukte“, heißt es in ei-
ner Mitteilung ihres Ministeriums.
Die Chipsmarke Pringles, die zum US-
Konzern Kellogg’s gehört, reagierte be-
schwichtigend. Die Prosecco-Variante sei
in limitierter Stückzahl als Weihnachtsedi-
tion im Jahr 2018 produziert worden, zi-
tiert derGuardianaus einem Statement
des Unternehmens. Man habe den ge-
schützten Prosecco für das Aroma verwen-
det und den Namen im Einklang mit euro-
päischen Gesetzen auf die Verpackung ge-
schrieben. „Wir planen nicht, die Variante
in Zukunft zu produzieren.“
Es ist nicht die erste Chips-Sorte des
Herstellers, die Stirnrunzeln hervorgeru-
fen hat. Pringles brachte bereits Chips her-
aus, die nach Würstchen im Speckmantel
oder Essiggurke schmecken sollten, nach
Pekingente oder Krabbencocktail. Nach
Angaben einiger Händler sind selbst jene
Sorten, die verdächtig tierisch klingen, auf
wundersame Weise für Vegetarier geeig-
net. Ähnlich eigenartig ist so mancher Wer-
beslogan der Firma: „Einmal gepoppt, nie
mehr gestoppt“, hieß es in den 1990er Jah-
ren in Anspielung auf das Geräusch beim
Öffnen der Packung. Später lautete ein Slo-
gan: „Iss sie nicht einfach nur.“ Das hat die
italienische Polizei nun wohl wörtlich ge-
nommen. veronika wulf
6 aus 49(16. Oktober)
Lottozahlen:5-9-12-17-31-38
Superzahl: 8

Rang (6 Treffer und Superzahl) unbesetzt,
1 323 161,10 Euro, 2. Rang (6 Treffer) 740 118,20 Eu-
ro, 3. Rang (5 Treffer mit Superzahl) 5968,60 Euro,

Rang (5 Treffer) 2270,30 Euro, 5. Rang (4 Treffer
mit Superzahl) 125,90 Euro, 6. Rang (4 Treffer)
28,70 Euro, 7. Rang (3 Treffer mit Superzahl) 15,00
Euro, 8. Rang (3 Treffer) 7,60 Euro, 9.Rang (2 Tref-
fer mit Superzahl) 5,00 Euro.
Spiel 77: 1542372
Gewinnklasse 1 (Super 7): unbesetzt, 347 059,20 Eu-
ro, Gewinnklasse 2: 77 777,00 Euro, Gewinnklasse 3:
7777,00 Euro, Gewinnklasse 4: 777,00 Euro, Gewinn-
klasse 5: 77,00 Euro, Gewinnklasse 6: 17,00 Euro, Ge-
winnklasse 7: 5,00 Euro.
Super 6:7 4 2 7 0 2 (Ohne Gewähr)

Bundestag lehnt

Tempolimit ab

Beschwipste Chips

Warum die italienische Polizei Hunderte Packungen Pringles mit Prosecco-Geschmack beschlagnahmt

Mittwoch-Lotto

Süddeutsche Zeitung - 18.10.2019

Get our desktop app

Company

Features

Documentation

Resources