Süddeutsche Zeitung - 15.10.2019

von jens bisky

J

eder kennt Sally Bowles aus dem

Film „Cabaret“. Liza Minelli hat die

kessegozentrische Schauspielerin,

die im Berlin der frühenDreißiger-

jahre ihren Weg durchs Leben

sucht, so berühmt gemacht, dass sie seit-

dem die anderen Figuren aus Christopher

Isherwoods „Leb wohl, Berlin“ verschat-

tet. Sie wieder ans Licht zu holen und die

Geschichten aus der freizügigen, verrück-

ten Stadt am Vorabend ihrer Selbstzerstö-

rung neu zu intonieren, Isherwoods Text

jenseits von „Cabaret“ zu seinem Recht zu

verhelfen, ist das Ziel eines Hörspiels des

Hessischen Rundfunks. Das Ergebnis ist

auf beglückende Art ernüchternd.

Der 1939 auf Englisch erschienene Ro-

man umfasst sechs lose miteinander ver-

knüpfte Teile: „Ein Berliner Tagebuch

(Herbst 1930)“, „Sally Bowles“, „Auf Rügen

(Sommer 1931)“, „Die Nowaks“, „Die Land-

auers“ und „Ein Berliner Tagebuch (Win-

ter 1932/33). Die beiden mittleren Kapitel

hat Heinz Sommer für die Hörspieladapti-

on gestrichen, dafür die Stadt Berlin und

ihre überforderten Benutzer ins Zentrum

gestellt.

Ein junger Schriftsteller,der sich Chris-

topher Isherwood nennt, kommt an die

Spree, um dort einen Roman zu vollenden.

Er mietet ein Zimmer in der Pension des

Fräulein Schröder, Schöneberg, Nollen-

dorfstraße,underhateinliterarischstren-

ges Programm: „Ich bin eine Kamera mit

offenem Verschluss“ heißt es in der Über-

setzung von Kathrin Passig und Gerhard

Henschel, „ganz passiv, ich nehme auf, ich

denke nicht. Ich nehme den Mann auf, der

sich gegenüberamFensterrasiert,und die

Frau im Kimono, die sich die Haare

wäscht. Eines Tages muss das alles entwi-

ckelt werden, sorgfältig abgezogen, fi-

xiert.“

Der Regisseur Leonhard Koppelmann

hat sich für einen doppelten Anfang ent-

scheiden. Eine Schreibmaschine klappert,

der Erzähler verkündet sein Programm in

Englisch und Deutsch, Musik erklingt, als

gelte es, davonzutanzen aus Raum und

Zeit. Dann hört man Silvestertrubel, Mu-

sikfetzen, Kinder spielen auf dem Hof, ru-

fen: „Mit dem kleinen Hackebeilchen

macht er Schabefleisch aus dir“, ein Frau

keift,siesolltenRuhegeben,eineZeitungs-

schlagzeile wird verlesen. Der Erzähler

charakterisiert das seltsame Viertel „mit

Häusern wie riesige schäbige Geldschrän-

ke,vollgestopftmitdenvergilbtenWertsa-

chen eines bankrotten Mittelstands und

seinen Möbeln aus zweiter Hand“. So ent-

steht Atmosphäre. Die Welt, in der die jun-

gen Leute ihren Aufbruch wagen, hat ei-

nen Bankrott hinter und einen Untergang

vor sich. Eine Hauptattraktion im Pensi-

onszimmer ist ein Fleck auf dem Teppich,

einAndenken,dasderVormieterhinterlas-

sen hat. Er musste „nach seiner Geburts-

tagsfeier brechen“. Und es gibt noch mehr

Flecken, über die Fräulein Schroeder in

nie enden wollendem Wortschwall zu be-

richten weiß.

Dass man beim Hören nicht gleich an

Mascara, „Willkommen, Bienvenue, Wel-

come“, Verruchtheit, nächtliche Eskapa-

den denkt, dass eine Stimmung, eine Le-

bensgefühl neu entsteht, ist vor allem den

Schauspielernzu verdanken.MathieuCar-

rière spricht den Erzähler mit Wärme,

klingtviel wissend, obwohl er doch nur re-

gistrieren will. Dem kontrastiert Christo-

pher Nell als junger Isherwood – naiv,

freundlich, bestimmt. Barbara Philipp als

Fräulein Schroeder spricht ihn auf sehr

verschiedene Weise als „Herrn Issiwu““

an. Daniela Kiefers Fräulein Mayer bringt

einen bayerischen Tonfall ins Spiel, man

glaubt ihre fleischigen Arme zu hören:

„WennDueinenBayernbeleidigst,derver-

gisst dir das nie“.

Und Sally? Sie ist, Verfilmung hin, Kli-

schee her, auch im Roman eine der aufre-

genden, einprägsamsten Figuren. Laura

Maire spielt gekonnt mit dem Schillern-

den im Charakter der Schauspielerin, die

eine Schwäche für Männerbekanntschaf-

ten hat, wenn nur die Männer „furchtbar

reich“ sind. Sie ist begeisternd und absto-

ßend, gierig und verrückt nach Glück. Ob

Bobby, Fritz, Natalia, Bernhard Landauer

oder Herr Landauer – alle Figuren sind so

klar profiliert, scharf gezeichnet, als stün-

denjeder und jedevon ihnen für eineeige-

ne, den anderen unzugängliche Welt. Die

Großstadt erscheint als Bühne, auf der

man sich begegnet, kennenlernt und trotz

allen Bemühens unverstanden auf Nim-

merwiedersehen wieder trennt.

Die besondere Situation, den histori-

schenAugenblickverdeutlichenNachrich-

ten, Schlagzeilen, Sequenzen aus Fritz

Langs „M- Eine Stadt sucht einen Mörder“

oder aus Georg Wilhelm Pabsts Verfil-

mungder„Dreigroschenoper“,Originaltö-

ne, Auszüge aus Reden, etwa des preußi-

schen Ministerpräsidenten Otto Braun

oder des Joseph Goebbels.

Eine weitere Bedeutungsebene stiftet

die Musik von Jörg Achim Kellers, die mal

illustriert, mal Assoziationen aufruft,

meist aber das Geschehen kommentiert.

Auf CD 4, die ganz der Musik vorbehalten

ist, kann man die Kompositionen und Ti-

tel, gespielt von der HR-Bigband, nachhö-

ren.EsbeginntmitderWochenschau-Fan-

fare und endet mit einem Drehorgel-Lied.

Als Hitler schon Reichskanzler ist, reist

der junge Schriftsteller ein letztes Mal

nach Berlin, um seine Sachen abzuholen.

Erfährt überPrag,woimLokalvonderJu-

denverfolgung und Konzentrationslagern

gesprochenwird.ZurückinBerlin,siehtIs-

herwood Straßenbahnen die Kleiststraße

hinauf und hinunter fahren, registriert,

dass Fräulein Schroeder viel vom „Füh-

rer“spricht.„All demeignet etwasseltsam

Vertrautes, es ähnelt frappierend einem

normalen, erfreulichen Anblick von einst

–wie eine sehr gute Fotografie. Nein. Auch

jetzt kann ich noch nicht glauben, dass

sich das alles wirklich zugetragen hat ...“.

Dem Hörspiel fehlt das Aufpeitschen-

de, packende, Wirbelnde von Musical und

Film. Dafür kommt es der Prosa Christo-

pherIsherwoodssehrnahe,dieinbehutsa-

men, keuschen Sätzen ihr Erschrecken

über die Menschen verbirgt. Schon den

Zeitgenossen war Ende der Zwanzigerjah-

re aufgefallen, dass ihr Berlin zum Stereo-

typ erstarrte, zum Einerlei aus Bar und

Hinterhof. Diese Produktion setzt dem die

Geschichten der Menschen entgegen.

Christopher Isherwood:Leb wohl, Berlin. Aus dem

Englischen von Kathrin Passig und Gerhard Hen-

schel. Bearbeitung:Heinz Sommer. Regie: Leon-

hard Koppelmann. Mit Mathieu Carrière, Christo-

pher Nell, Laura Maire, Barbara Philipp, Matthias

Bundschuh u.v.a. Komposition: Jörg Achim Keller.

Musik: HR-Bigband. Der Hörverlag, München 2019.

4 CDs, 4 Stunden , 47 Minuten. 24 Euro.

Im Sommer 1983 lief der Schriftsteller,

Regisseur und Hörspielautor Ronald Ste-

ckel drei Monate lang auf Westberliner

Seite ander Mauer entlangund zeichnete

auf,wasdortgeschriebenstand.DieMau-

er war Eigentum der DDR, aber sie ließ

sich vom Westen aus an vielen Stellen

leicht erreichen, wer sie besprühte, wur-

de von niemandem belangt. Steckel lief

vomBrandenburger Torbis zumMarian-

nenplatz und Schlesischen Tor in Kreuz-

berg, ging zur Liesenstraße in Gesund-

brunnen und zur Bernauer Straße, wo im

August 1961 Leute aus dem Fenster ge-

sprungen waren.

Steckel wählte nicht aus, er schrieb ab,

verhielt sich wie einAufzeichnungsappa-

rat.EswardieZeit,inder inWestberlinei-

ne nicht geringe Anzahl von Leuten mit

der Archäologie des Jüngstvergangenen

beschäftigtwaren,vielevonihnenKriegs-

kinder oder wie Steckel, Jahrgang 1945,

bei Kriegsende in die Welt gekommen.

Manche, wie Raffael Rheinsberg, im zer-

störten Kiel aufgewachsen, sammelten

in den Brachen am Potsdamer Platz, am

Gleisdreieck oder Anhalter Bahnhof den

Schrott der Geschichte, Schraubenmut-

tern und dergleichen, und arrangierten

sie in Ausstellungstableaus, andere

durchforsteten die Flohmärkte nach pri-

vaten Fotoalben. Ronald Steckel schrieb

ab,wasaufderMauerstand,undalserda-

mit fertig war, ging er zum Sender Freies

Berlin (SFB), um ein Hörspiel daraus zu

machen. In dessen Hörspielchef, Ulrich

Gerhardt, musste derGeist der Alltagsar-

chäologie gefahrensein,jedenfallsunter-

stütze er das Projekt.

Und dann fiel die Entscheidung gegen

einen Chor anonymer Berliner Stimmen

und für eine Einzelstimme, die von Wolf-

gangNeuss,Schauspieler(„WirKellerkin-

der“, 1960) und Kabarettist, Jahrgang

1923, in Breslau geboren, kein waschech-

ter Berliner, aber es waren ja viele wasch-

echte Berliner aus Breslau, zum Beispiel

Alfred Kerr. Neuss hatte die aufsteigende

Linie seiner Karriere der Fünfziger- und

Sechzigerjahre hinter sich, die Verurtei-

lung wegen Drogenbesitz im Juli 1984

noch vor sich, lebte mit wenigen Zähnen

und langen Haaren in einer Sozialwoh-

nung in Charlottenburg, die er in eine

Kleinstbühne für ein Publikum jüngerer

Bewunderer verwandelte.

Was Ronald Steckel in seine Hefte ge-

schrieben hatte, fauchte, rief, flüsterte

undtrompeteteWolfgangNeussindieMi-

krofonedesSFB.InseinerEinleitunglob-

teerdieGraffiti:„stattSchießen–Schrei-

ben, statt Küssen Kritzeln, statt Umar-

men – Einspruch“. Was er zu lesen hatte,

war ein Potpourri von Parolen („Ob Ost,

ob West, die gleiche Pest“, „Mauerbauer

Adenauer“), Pointen („weder rot noch

tot“ / „Lieber Rotwein als Totsein“), blö-

den und weniger blöden Sprüchen („Ich

kam ich sah ich sprühte“, „Erich, rück

den Schlüssel raus!“„Wer sagt denn dass

Beton nicht brennt?“), Banalitäten des

Typs „ich war da“ oder Liebeserklärun-

gen, wie sie auch bei Waldspaziergängen

in Baumrinden geritzt werden. Und im-

mer wieder das Spiel der Worte und Zita-

te mit dem Ort, an dem sie auftreten:

„Was isn hier hinter?“ „Im Westen nichts

Neues.“ „Jetzt ist die Dose leer.“

Neuss war zu sehr Rampensau, um

denFehlerzumachen,dasalsLitaneiher-

unterzubeten. Er trat mal aufs Gas seiner

bühnenerprobten berlinischen Kabaret-

tistenstimme, mal gab er den leicht ver-

wundertenAbleser („ostdeutscheNation,

westdeutscheNation,Resignation“),bau-

te Wiederholungen und Echoeffekte ein,

las „no dope no hope“ betont nüchtern,

akzentuierte das aktuelle Echo der Haus-

besetzerszene, der Wiederentdeckung

Preußens („Nur ein toter Preuße ist ein

guter Preuße“), der Diskussionen um die
Nachrüstung. Auch die „größte Wandzei-

tung der Welt“ erschließt sich am besten

beim Durchblättern, in kleinen Portio-

nen. Und vieles kann man auch überblät-

tern. Was man hört, ist der O-Ton der

Achtzigerjahre, aber nicht die anonyme

Stimme Berlins insgesamt. Die Extrover-

tierten, die „Szene“ istüberrepräsentiert.

Was Neuss zum besten gibt, ist schon

vor 1989 weitgehend verschwunden. Als

Ronald Steckel mit seinem Notizbuch die

Mauer abschritt, machten gerade die

„Neuen Wilden“ und die Galerie am Mo-

ritzplatz Furore, die Phase der Mauerbe-

schriftung ging zu Ende, der steile Auf-

stieg der Mauermalerei begann. Als das

Hörspiel im Herbst 1984 gesendet wurde,

hatte das Comeback des Wolfgang Neuss

seinen Zenit schon erreicht. Anfang De-

zember 1983 war er zum Stadtgespräch

geworden, als er im Café Kranzler die

Talkshow„Leute“kaperteunddenRegie-

renden Bürgermeister Richard von Weiz-

säcker und seine Ehefrau in den wohl

denkwürdigsten Auftritt seiner späten

Jahre einbaute. Den Fall der Mauer hat

Neuss nicht mehr erlebt, er starb Anfang

Mai 1989. Geblieben ist seine Rezitation

der Mauerbeschriftungen, als akusti-

sches Gegenüber der „East Side Gallery“

und anderer Relikte der Mauerbilder.

lothar müller

Die Mauer. Die größte Wandzeitung der Welt.Ge-

lesen von Wolfgang Neuss. Komposition: Ronald

Steckel. Der Audio Verlag, Berlin 2019. 1 CD mit

Booklet, 50 Minuten, 12,99 Euro.

Dumpfes Dröhnen, elektronisches Sirren.

Sirenen heulen, Gewehre knattern. Der

Komponist und Performer Jayrope hat für

das Hörspiel „Masse Mensch“ eine apoka-

lyptische Soundlandschaft entworfen, die

knappeineStundelangfür nahezuperma-

nenten Ausnahmezustand sorgt. Umso

wirkungsvoller der plötzliche Verzicht auf

jeglichen Klang. Für einige Sekunden

zählt nur das Wort: „Nein. Einhaltet

Kampfverstörte! Ich fall euch in den Arm.

Masse soll Liebe sein.“

Dann fängt das düstere Rumpeln wie-

der an. Aber diese drei Sätze ohne Hinter-

grundgeräusch, von Jana Schulz erst mit

Schärfe, dann samten, gleichwohl dring-

lich, in Richtung der gewaltbereiten Um-

stürzler unter Führung des „Namenlosen“

gesprochen, sie brennen sich ins Gedächt-

nis ein. Streik ja, Gewalt nein!

Die einnehmendeJanaSchulzistdiepa-

zifistische„DieFrau“inChristophKalkow-

skis für den NDR entwickelter Adaption

von Ernst Tollers Revolutionstragödie

„Masse – Mensch“. In ihr hat der Schrift-

steller seine Erfahrungen bei der von den

sogenannten Weißen Truppen blutig nie-

dergeschlagenen Münchner Räterepublik

verarbeitet. Er war nach der Ermordung

Kurt Eisners durch den Antisemiten An-

ton Graf von Arco auf Valley als neuer Vor-

sitzender der bayerischen USPD einer ih-

rer führenden Köpfe, zerrieben zwischen

dem Wunsch nach einem friedlichen Um-

sturz der Verhältnisse einerseits, der Ge-

waltbereitschaftaufkommunistischerSei-

te andererseits.

Hinter dem „Namenlosen“ ist un-

schwer der Anführer der Zweiten Rätere-

publik,EugenLeviné,auszumachen.Rüdi-

ger Klink spricht ihn als über Leichen ge-

henden Aufwiegler. Diese patzige Gefähr-

lichkeit überzeugt: „Ich rufe mehr als

Streik! Ich rufe Krieg!“

Wie sieht in so einer Situation Handeln,

das sein Ziel erreichen will, also aus? Es ist

dies eine Frage der Verantwortung, die

letztlich jede Protestbewegung für sich

aufs Neue beantworten muss; und die

dem Hörspiel Brisanz, auch seine Aktuali-

tät verleiht. „Träumer“ hat Volker Weider-

mann in seinem Buch zum 100. Jahrestag

der Revolution 1918/19 Toller und dessen

Weggefährten wie Gustav Landauer ge-

nannt. Der Regisseur Christoph Kalkow-

skiundderfürdieHörspielbearbeitungzu-

ständige Ben Neumann positionieren sich

im Booklet eindeutiger: „Eine konsequent

pazifistische Haltung im Persönlichen wie

im Politischen kann unsere Gesellschaft

verändern ...“. Gleichzeitig hat Toller mit

seinem Ideendrama, das er unmittelbar

nach der Verurteilung zu fünf Jahren Fes-

tungshaftindenVollzugsanstaltenStadel-

heim und Eichstätt zu schreiben begon-

nen und Anfang 1920 in der Festungshaft

in Niederschönenfeld fertiggestellt hatte,

„den gequälten und ermordeten Frauen

derRevolution,unter anderen dervonihm

verehrten Rosa Luxemburg, ein Denkmal

gesetzt“. Soweit der Germanist Wolfgang

Frühwald.Konkret verbirgtsichhinter der

Rolle „Die Frau“ aber nicht Rosa Luxem-

burg,sondernSonjaRabinowitz,verheira-

tete Lerch.

Die überzeugte Pazifistin engagierte

sich während des Münchner Munitionsar-

beiterstreiks im Januar 1918 neben Eisner

als Streikführerin und wurde daraufhin

wegen Landesverrats verhaftet. Sie kam

nach Stadelheim, wo sie sich am 30. März

1918 das Leben nahm. Toller hat die Ge-

schichte dieser außergewöhnlichen Frau

exemplarischzueinem„Stückausdersozi-

alenRevolutiondes20.Jahrhunderts“ver-

dichtet, wie der Untertitel lautet. Damit

war er nicht nur seiner Zeit voraus. Erst

vorkurzemhatmanbegonnen,dietragen-

de Rolle von Frauen im Umfeld der revolu-

tionären Ereignisse zu erforschen und zu

würdigen.

Das Booklet zeigt ein Foto von 1908, auf

dem die in Weiß gekleidete Sonja Rabino-

witz als einzige Frau unter zahllosen Stu-

denten herausleuchtet. Sie promovierte

1913 in Nationalökonomie, ein Jahr später

heiratete sie den Romanisten Eugen

Lerch.Aucherhat EingangindasStückge-

funden. Als „Der Mann“ ist er die Stimme

des staatstreuen Bürgers, er kann das En-

gagement seiner Frau nicht gutheißen.

Den Hörspielmachern hat das aber nicht

genügt. Sie haben den beiden einen Inter-

mezzo genannten Dialog in den Mund ge-

legt, der den Mann „von unserem kleinen

Glück“ jenseits der Politik säuseln lässt.

Das Hörspiel „nach dem gleichnamigen

Theaterstück“ nimmt sich Freiheiten. Viel

Textwurdegestrichen.DafürhatmanZwi-

schenspiele eingefügt und den sieben

(Traum)Bildern eigene, die Rezeption

stark lenkende Überschriften gegeben.

Christian Brückner trägt sie als Erzähler

vor: Von „Misstrauen“ über „Verzweif-

lung“ bis zu „Schuld“ und „Moral“.

In der Urfassung hat Toller den prä-

gnanten Titel noch „Masse Mensch“ ge-

schrieben. Ab der zweiten Fassung fügte

er allerdings einen Bindestrich ein, um zu

zeigen, dass es sich um einen Gegensatz

handelt: Der anonymen Masse steht der

einzelne Mensch gegenüber. Es geht also

nichtumdieMasseMensch,wiehäufigan-

genommen. Das Hörspiel hat auf den Bin-

destrichwieder verzichtet. Akustischist er

aber sehr wohl vorhanden: Im Vorspann

folgt auf ein chorisch gerufenes „Masse“

das von Brückner leise gesprochene

„Mensch“.

Das Drama hetzt unablässig vorwärts,

und die Umsetzung macht dies durch das

Sounddesign sowie die Kakophonie der

Stimmen hörbar. Zu ihr gehört wesentlich

auch der Chor der Masse, bestehend aus

Studentinnen der Berlin Hochschule für

Schauspielkunst „Ernst Busch“. Bei Toller

wird „Die Frau“ am Ende von der Staats-

machtandieWandgestellt. Siekönnteflie-

hen,dochsieopfertsichundwirdsozursä-

kularenErlöserfigur.DasHörspielverwei-

gertseinerHauptfigurdenSieg.Zweirotzi-

ge Girlies von heute haben das letzte Wort:

„Dumme Gans, wer lässt sich aus Prinzip

erschießen.“ fl orian welle

Ernst Toller:Masse Mensch. Mit Jana Schulz, Rüdi-

ger Klink u.a. 1 CD, ca. 51 Minuten. Der Audio Ver-

lag, Berlin2019, 12 Euro.

Die Häuser stehen herum

wie „riesige schäbige

Geldschränke“

„Es ähnelt frappierend

einem normalen, erfreulichen

Anblick von einst“

Sie könnte fliehen,

aber sie opfert sich und

wird so zur Erlöserfigur

Ich kam, ich

sah, ich sprühte

Ronald Steckel sammelt, Wolfgang

Neuss liest Mauersprüche

Wer lässt sich aus Prinzip erschießen?

Jana Schulz begeistert als „Die Frau“ in Ernst Tollers Revolutionsdrama „Masse Mensch“

Das „Hessische Literaturforum im Mousonturm“ trägt den Ort, an dem es residiert, im Namen.

Der Mousonturm ist der renovierte Überrest einer Fabrikanlage aus den Zwanzigerjahren. Wie in anderen Großstädten zog die Kultur

in ehemalige Industriearchitektur ein. Seit 2016 ist Björn Jager Programmleiter und Geschäftsführer des Literaturforums.

„Ostdeutsche Nation,

westdeutscheNation,

Resignation.“

Jut jesehen, Herr Issiwu

„Ich bin eine Kamera mit offenem Verschluss, ganz passiv, ich nehme auf, ich denke nicht.“

Ein Hörspiel nach Christopher Isherwoods Roman „Leb wohl, Berlin“

14 V2 LITERATUR HÖRBUCH SZ SPEZIAL– Dienstag, 15. Oktober 2019, Nr. 238 DEFGH