Le Monde - 29.08.2019

0123 JEUDI 29 AOÛT 2019

styles

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chaumont

tient

l’affiche

Qu’il s’agisse de créations pour

le théâtre ou le cinéma, cet art

graphique rythme toujours l’espace

urbain mais se raréfie. Tour

d’horizon des dernières tendances

dans la capitale de la HauteMarne,

qui met les affiches à l’honneur

jusqu’au 22 septembre

DESIGN

L

es graphistes parisiens du studio deValence ont le sourire. Leur collabo ration avec le Théâtre de la Commune, à Aubervilliers, en SeineSaintDenis, vient d’être décorée du Grand Prix décerné par la Biennale internationale de design graphique, qui se tient à Chaumont jusqu’au 22 septem bre. Tous les deux ans, le meilleur de la création graphique dans l’affiche est ainsi compulsé et donne la tendance qui anime ce support créatif. Pour le cru 2019, les créations du studio deValence, avec beau coup d’écritures et des couleurs intrigantes, ont donc fait mou che. Comme cette affiche pour une pièce de Pirandello qui re produit une page du texte de l’œuvre, avec une graphie qui at tire l’œil. « Dans le métro ou dans la rue, où règne globalement une grande médiocrité sur les murs, ce genre de création se remarque im médiatement. Je me rappelle en core ma joie en les découvrant porte de Vincennes. Je voudrais en voir tellement plus de ce niveau dans l’espace public, mais faire une bonne affiche est un exercice très compliqué. J’ai toujours consi déré que ceux qui faisaient de bel les affiches étaient de très bons graphistes », estime Fanette Mel lier, graphiste et présidente du jury cette année. La « patte » singulière de deVa lence est, elle, peutêtre à cher cher du côté de leur deuxième passion après l’affiche, l’édition. En effet, chacune de leur création pour la Commune pourrait aussi être une couverture de livre. Rien d’étonnant : Alexandre Dimos,

cofondateur du studio deValence, a justement lancé la maison d’édition B42, centrée sur le de sign et la typographie. B42 vient d’ailleurs de publier la première monographie sur le graphiste français Frédéric Teschner, mort en 2016 et dont le travail fait de petits détails, de dessins et de jeux typographiques a marqué le monde de l’affiche. Sa série décli nant successivement les lettres H, A, V, R, E, échos graphiques du port et de la ville du même nom, restera dans les mémoires. « Il a été formé auprès de figures majeu res du secteur comme Pierre Ber nard. Le travail de Frédéric Tesch ner pour le Théâtre Nanterre Amandiers ou le centre d’art Pas serelle à Brest resteront comme des exemples inspirants », confie Alexandre Dimos. La biennale de Chaumont lui rend, elle aussi, hommage cette année.

Une résonance sociale Un lieu autre que Chaumont re lie Fanette Mellier, les deValence ou même Frédéric Teschner, c’est Lézard graphique. Cet endroit au nom amusant est un atelier de sérigraphie réputé de la banlieue de Strasbourg « qui a fait beau coup pour porter le graphisme en France et ailleurs », souligne Fa nette Mellier, qui cosigne tou jours ses créations avec lui. Le sé rigraphe JeanYves Grandidier a créé cet atelier en 1979 avec la vo lonté de travailler l’affiche papier comme un artisan. « J’ai eu, dès le départ, envie de mettre mon im primerie au service des graphis tes, de leur donner envie de l’utili ser comme un outil de création supplémentaire entre encres et papiers », raconte JeanYves Grandidier.

Dans le devenir de l’affiche, sa posture a été décisive : « Le numé rique, je n’y suis pas allé. Il a ses qualités, mais je voulais garder la magie de la différence, celle qui fait qu’un tirage reste quelque chose d’inédit à chaque fois car il est manuel. Mais encore fautil trouver des commanditaires qui soient prêts à payer un surplus pour éviter la standardisation nu mérique », explique l’imprimeur. Entre autres, il évoque ainsi sa longue et stimulante collabora tion avec le studio de graphisme

Helmo (Thomas Couderc et Clé ment Vauchez) pour les affiches du festival de jazz strasbourgeois Jazzdor. Pour Fanette Mellier, si l’affiche se raréfie dans le paysage fran çais, c’est parce que de plus en plus de clients en viennent à s’in terroger : « A l’heure d’Internet et des réseaux sociaux, cela vautil encore la peine d’être visible dans la rue ?, pensent à présent nombre de commanditaires, explique la graphiste. Or la force d’une affi che est telle qu’il ne faut surtout pas la considérer comme une co quetterie. L’affiche aujourd’hui, c’est comme le disque vinyle : comme elle est de plus en plus rare, elle est justement de plus en plus remarquée! » Le designer graphique suisse Felix Pfäffli, qui est lui aussi un habitué de la biennale de Chau mont, se rend compte qu’il a de la chance : « En Suisse, les gens conti nuent d’adorer l’affiche et donc d’en commander. » Depuis son studio basé à Lucerne, ce trente naire joue lui aussi beaucoup avec les lettres et les codes pictu raux jusqu’à parfois « brouiller » la vision des gens, pour mieux capter leur attention. « Pour moi, l’affiche c’est comme un voyage magique : en quelques secondes à peine, vous devez réussir votre tour! », lancetil. En France, où le marché est plus menacé, une jeune génération de graphistes voue toujours une pas sion pour ce média, et ce, notam ment, sur Instagram. C’est le cas des Super Terrain. Pour ce trio, l’af fiche reste le support de prédilec

tion. « C’est celui sur lequel on s’amuse le plus, qui développe no tre créativité. A tel point que l’on part souvent de l’affiche pour déve lopper ensuite tout un projet de commande », expliquent Quentin Bodin et Luc de Fouquet. Installés entre Nantes et Marseille, les jeu nes graphistes se sont fait notam ment remarquer avec leurs séries d’affiches pour le lieu de création TUNantes. Si les plus belles initiatives gra phiques restent cantonnées au secteur culturel, l’affiche ose en core parfois entrer en résonance avec l’actualité politique et so ciale. C’est le cas de deux récen tes productions de l’atelier For mes vives réalisées pour les Edi tions Ultra, en Bretagne, spéciali sées en design, architecture et art contemporain. Couronné par le prix Espoir à la biennale, ce diptyque graphique met en scène deux grands flip pers très colorés dans lesquels se sont glissées subtilement des ré férences directes au mouvement des « gilets jaunes » qui occu paient alors les rondspoints, avec des mots gravés comme « lan ceurs de FlashBall », « heures sup », « subprimes »... Un engage ment qui sonne comme un re tour aux sources pour l’affiche. annelise carlo

Biennale internationale de design graphique, jusqu’au 22 septembre, Centre national du graphisme, 1, place Emile Goguenheim, à Chaumont. Tél. : 0325357901.

« POUR MOI, L’AFFICHE

C’EST COMME UN VOYAGE

MAGIQUE : EN QUELQUES

SECONDES À PEINE,

VOUS DEVEZ RÉUSSIR

VOTRE TOUR ! » FELIX PFÄFFLI designer graphique

Affiche du studio Super Terrain pour le lieu de création TUNantes, en 2018. STUDIO SUPER TERRAIN

la biennale internationale de design graphique de Chaumont est organisée par le Signe, Centre national du graphisme, jusqu’au 22 septembre. Rencontre avec Vir ginie Vignon, responsable des expositions et des collections.

Quel est l’objectif de cette deuxième Biennale internationale de design gra phique? La biennale s’inscrit dans la continuité de l’ancien festival de l’affiche de Chaumont, ellemême surnommée la « ville de l’affi che »! Intitulée « Post Medium », la pro grammation met en lumière aussi bien la jeune création graphique que des artistes majeurs durant quatre mois. Se mêlent ainsi des expositions thématiques, comme « La Fabrique de l’affiche », et, jus qu’au 22 septembre, les expositions mono graphiques des graphistes Frédéric Tesch ner et Karl Nawrot. Depuis 1990, date de sa création, le con cours international d’affiches, qui est très réputé, a permis de constituer une collec

tion de plus de 45 000 pièces conservées à Chaumont.

Quelles grandes tendances se dessinent autour de l’affiche? Jusqu’à présent, il y avait surtout des per sonnalités individuelles qui émergeaient dans ce domaine, comme le créateur gra phique Mathias Schweizer par exemple. Aujourd’hui, on voit beaucoup plus les gra phistes se regrouper et travailler en studio. Mais ce travail collectif ne les empêche pas de garder une « patte » très identifiée, re connaissable. C’est le cas du studio deVa lence, qui a remporté le Grand Prix cette année. L’autre grande tendance, c’est le soin apporté au tirage et au rendu final, qui est de plus en plus important. En réponse à ça, il y a un public de collectionneurs qui augmente. On voit de plus en plus d’affi ches numérotées, produites en tirage li mité. Les graphistes travaillent donc pour des commanditaires mais aussi pour des collectionneurs. C’est exactement le cas des deux affiches lauréates de l’atelier For

mes vives, au tirage limité et qui a reçu le prix Espoir du concours.

Quelle est la place de l’affiche aujourd’hui dans la production graphique? Les affichistes purs et durs se font rares dans le secteur du design graphique. Pour une simple raison, c’est que l’on ne peut plus vivre en réalisant uniquement des af fiches. Aussi passionnés soientils par ce média, les graphistes doivent désormais étendre leur champ d’action à la signaléti que, l’identité visuelle, l’édition ou les ré seaux sociaux. Pourtant, l’affiche reste un média qui a un écho et il est dommage que certains commanditaires y renoncent, comme les villes par exemple. Le marché de l’affiche est principalement réduit aujourd’hui au secteur culturel. Mais même dans le domaine du cinéma, on ne peut plus vraiment parler de création du côté des affiches de films, comme il y a en core vingt ans. a.l. c.

« Le nombre de collectionneurs d’affiches augmente »

A gauche : création du studio de Valence pour le Théâtre de la Commune à Aubervilliers, en 2018. STUDIO DEVALENCE

Cicontre : affiche du designer graphique suisse Felix Pfäffli pour les 20 ans du centre culturel Kulturbüro à Zurich, en 2018. STUDIO FEIXEN

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