Die Welt - 31.08.2019

Künstler Wolfgang Mattheuer, Werner Tübke

seien provinziell und deshalb nicht ausstellungs-

würdig auf einer internationalen Messe.

Man hat ostdeutscher Kunst stets DDR-Pro-

paganda vorgeworfen. Was halten Sie davon?

Die Kunst, die in der ehemaligen DDR entstand,

ist sehr komplex, bis in die Sechzigerjahre gab es

die Doktrin des Sozialistischen Realismus, der

eigentlich ein Idealismus ist. Die schon damals

im Ausland erfolgreichen Künstler Bernhard

Heisig, Willi Sitte, Werner Tübke und Wolfgang

Mattheuer hatten mit dieser Staatskunst nichts

am Hut. Sie entwickelten sehr unterschiedliche

Bildsprachen und Stile, die nicht den Vorstellun-

gen des Systems entsprachen. Nehmen Sie den

„Jahrhundertschritt“ von Wolfgang Mattheuer,

eine Plastik, die heute im Innenhof des Muse-

ums Barberini steht und die den Faschismus und

den Stalinismus auf eine Ebene stellt. Das war

eine große Herausforderung für den Staat, mit

der er nur schwer umgehen konnte.

Die Zeit zwischen 1989 und heute wird oft als

Verdrängungsprozess ostdeutscher Kunst be-

schrieben. Was ist schiefgelaufen?

Nicht nur kulturpolitisch, das größte Problem ist

heute noch, dass die Menschen im Osten von den

Bürgern im Westen als Deutsche zweiter Klasse

wahrgenommen werden. Eine Art indigene Be-

völkerung aus einfachen Verhältnissen, für West-

deutsche symbolische Ausländer. Ich glaube, das

geht zurück auf die Zeit vor der Wiedervereini-

gggung. Damals schickte man ein Pfund Kaffee, ei-ung. Damals schickte man ein Pfund Kaffee, ei-

D

er Galerist Karl Schwind hat sie alle

ausgestellt: Werner Tübke, Wolf-

gang Mattheuer, Bernhard Heisig,

Willi Sitte und Fritz Cremer. Die

Ost-Künstler sind seit 1989 in seiner

Frankfurter Galerie ein- und ausgegangen.

Schwind kämpft seither für die Anerkennung einer

ganzen Künstlergeneration. Jetzt, dreißig Jahre

nach dem Mauerfall, feiern zwei große Schauen

die vergessenen Künstler der ehemaligen DDR.

„Point of No Return“ in Leipzig und „Utopie und

Untergang“ im Kunstpalast in Düsseldorf, die

kommende Woche eröffnet. Erstmals seit der Wie-

dervereinigung zieht Kunst aus der DDR in ein

westdeutsches Museum. Wir haben Karl Schwind

in seiner Frankfurter Galerie besucht, um zu er-

fffahren, was der plötzliche Boom der Kunst aus derahren, was der plötzliche Boom der Kunst aus der

DDR in deutschen Museen bedeutet.

VON VIVIEN TROMMER

WELT:WWWarum kommt ostdeutsche Kunst ge-arum kommt ostdeutsche Kunst ge-

rade jetzt zurück?

KARL SCHWIND:Zum Jubiläum der Wiederver-

einigung zeigt der Kunstpalast Düsseldorf die

erste große Überblicksschau aus der ehemaligen

DDR, im Herzen von Deutschland, wo eigentlich

die Malergrößen Georg Baselitz und Gerhard

Richter dominieren. Seit Frank-Walter Steinmei-

er die Schau „Hinter der Maske. Künstler in der

DDR“ 2017 im Museum Barberini eröffnet hat,

veränderte sich die Wahrnehmung.

Wie sind Sie zur ostdeutschen Kunst gekom-

men? Oder besser: Wie kam die Kunst zu Ih-

nen – auf die andere Seite der Mauer?

Ich habe meine Galerie direkt nach dem Studi-

um gegründet, vor genau dreißig Jahren. Ich

wollte figurative Kunst zeigen. Im Westen gab es

nur wenige Künstler, die gegenständlich arbeite-

ten, also richtete ich meinen Blick nach Osten.

Vom Staatlichen Kunsthandel bekam ich ein

Daueraufenthaltsvisum für die DDR. Nachdem

ich erste Ideen hatte, was und wen ich ausstellen

würde, besuchten mich Mitarbeiter des Staatli-

chen Kunsthandels und befanden meine Galerie

zu klein. Sie boten mir eine Postkartenausstel-

lung an. Daraufhin organisierte ich meine Aus-

stellungen ohne den Staatlichen Kunsthandel.

Ich fuhr in die DDR, traf mich mit Gero Künzel,

Ulf Puder und Neo Rauch, alles Schüler von

Bernhard Heisig, und stellte sie in Frankfurt aus.

Wie wurden die Ausstellungen rezipiert?

Man war neugierig auf das, was da im Osten pas-

sierte. Es hatte sich herumgesprochen, dass ich

junge Künstler aus der ehemaligen DDR vertrat.

Da ich kein Geld hatte, kaufte ich mir einen Tra-

bi mit Dachgepäckträger und brachte die Bilder

von Leipzig nach Frankfurt. Die Leute erwarte-

ten mich samstags vor meiner Galerie, um neu-

este Arbeiten zu erwerben.

Sie haben sich also wegen des Erfolgs auf die

Leipziger Schule spezialisiert? Oder war es

Leidenschaft?

Es war meine Leidenschaft, meine Affinität zur

Figuration und dem kritischen Realismus. Wer-

ner Tübke und Wolfgang Mattheuer sind für

mich nach wie vor die bedeutendsten Künstler

des letzten Jahrhunderts. Zum ersten Mal hatte

ich Bilder von ihnen 1977 auf der Documenta in

Kassel gesehen mit Bildern von Gerhard Richter

und der „Honigpumpe am Arbeitsplatz“ von Jo-

seph Beuys. Damals wusste ich noch nicht, dass

ich einmal eine Galerie betreiben würde. Aber

die Bilder gingen mir nicht mehr us dem Kopf.

Wie hat der Kunstmarkt im Westen reagiert?

Zeitgenössische Figuration gab es auf Kunstmes-

sen zu dieser Zeit nicht zu sehen. Als ich 1992 auf

der Art Cologne antrat, wurde ich von Besu-

chern als Stasi-Mitarbeiter und Kommunist be-

schimpft. Kollegen schnitten mich. Die Stim-

mung im Rheinland kippte nach einigen Jahren

der Wiedervereinigung. 2006 wurde meine Gale-

rie von der Art Cologne ausgeschlossen und bis

heute nicht mehr zugelassen. Begründung: Die

ne Jeans und ein paar Bananen in den Osten und

war der reiche Onkel aus dem Westen. Dieses

Überlegenheitsgefühl hat sich gehalten.

Wie soll sie denn geschrieben werden, die

Kunstgeschichte des geteilten Deutschlands?

Als eine oder als zwei Geschichten?

Es gibt nur eine deutsche Kunstgeschichte. Wir

sind ein Land, das geteilt war, aber immer zusam-

mengehörte. Wir müssen den Menschen die

Chance geben, sich ein eigenes Bild zu machen.

Das gelingt aber nur, wenn die Menschen auch die

Möglichkeit bekommen, die Bilder der Künstler

zu sehen, die in den letzten dreißig Jahren fast un-

sichtbar waren, weil abgehängt und weggestellt.

Jeder soll sich ein eigenes Urteil bilden können.

Während die Leipziger Schau den Fokus auf

die Wendezeit richtet, unternimmt Düssel-

dorf den Versuch, ein größeres Bild einer

„spannungsreichen Kunstepoche“ zu entwer-

fen. Wird die Geschichte in Ost und West heu-

te anders erzählt?

Die Menschen im Osten haben natürlich einen

anderen Blick auf die Bilder. Ganz einfach des-

halb, weil sie ihnen gut vertraut sind. Die letzte

große Kunstausstellung in Dresden vor der Wen-

de hatte eine Million Besucher – die Kunst hat

den Menschen Antworten auf ihre Sehnsüchte

und Fragen gegeben. Eine gesamtdeutsche Ent-

deckung in Düsseldorf könnten die Bilder von

Elisabeth Voigt sein, die man noch nicht gesehen

hat, auch nicht im Osten.

Besonders die starken Werke von Cornelia

Schleime, Angela Hampel, Petra Flemming

und Doris Ziegler fallen in den Ausstellungen

auf. Hat sich die gesellschaftliche Gleichstel-

lung der Ost-Frau auch auf dem Markt nieder-

geschlagen?

Ich habe am Beginn meiner Galeriearbeit sehr

viele Malerinnen ausgestellt. In Düsseldorf hat

man bewusst auf Parität gesetzt, was eben dazu

führt, dass eine Künstlerin wie Elisabeth Voigt

ausgestellt wird, die niemand auf dem Schirm

hatte. Das ist eine hervorragende Idee. Frauen

sind mit und in ihren Arbeiten oft sensibler, fei-

ner und zarter als ihre männlichen Kollegen.

Dass die Kunst der Leipziger Schule nicht nur

gut, sondern kunsthistorisch relevant ist, da-

rauf machte erst ein Sammleransturm aus den

USA aufmerksam. Das war um 2000. Haben

deutsche Sammler jetzt aufgeholt?

Sie meinen die sogenannte junge Leipziger

Schule, Schüler von Arno Rink, wie Neo Rauch

und Michael Triegel. Für die meisten Künstler

bleibt der Kunstmarkt überwiegend national,

Werner Tübke hat in seinem Leben nur 390 Bil-

der gemalt. Das bedient keinen internationalen

Markt. Trotzdem werden Künstler aus der ehe-

maligen DDR international wahrgenommen,

Mattheuer, Sitte und Tübke waren in Gruppen-

ausstellungen in Los Angeles und New York zu

sehen. Tübke hatte eine Schau im niederländi-

schen Zwolle. Das war eine seiner ersten großen

Ausstellungen nach der Wende überhaupt – mit

80.000 Besuchern. Aber in den alten Bundeslän-

dern traut sich kein Museum Werner Tübke aus-

zustellen. Er wird behandelt wie ein Aussätziger.

Das erinnert an den ostdeutschen Bilder-

streit, der seit dem Mauerfall mal stärker mal

schwächer brodelt. Wie positionieren Sie sich

zu den Hängungspolitiken in den Museen?

Direkt nach der Wende wurde die gesamte No-

menklatura der DDR ausgetauscht. In Leipzig

wurden der Bürgermeister, der Museumsdirek-

tor und alle Verwaltungsposten durch Beamte

aus Hannover ersetzt. Mitarbeiter aus dem Os-

ten wurden zurückgedrängt. Da die Westdeut-

schen nichts mit der Kunst aus der DDR anfan-

gen konnten, wurde erst einmal alles abgehan-

gen. Die entstandenen Lücken wurden meistens

mit zweitklassiger Kunst aus dem Westen ge-

füllt. Erst als die Menschen vor Ort Widerstand

leisteten, Briefe schrieben und fragten, warum

ihre Bilder, die ihnen so viel bedeuteten, im Kel-

ler verschwanden, fing man an umzudenken.

Ist nicht das Dilemma der Debatte, die Dis-

kussion beenden und die „DDR-Kunst“ ein für

alle Mal historisieren zu wollen?

Das glaube ich nicht. Im Moment sieht es aus,

als würden die Leute neugierig werden. Das sehe

ich auch im Ausland. Hinzu kommt, dass viele

Künstler gestorben sind und ihre Bilder nun für

sich allein sprechen müssen. Neue Generationen

werden sich ihnen unvoreingenommen widmen.

Die Kunstgeschichte wird sich selbst schreiben.

Wie soll sie Ihrer Meinung nach aussehen die

heterogene Kunstgeschichte jenseits des So-

zialistischen Realismus?

Vergessen Sie den Sozialistischen Realismus. Die

Maler, die in diese Richtung arbeiteten sind zu

Recht aus unserer Wahrnehmung verschwun-

den, die Namen kennt man nicht mehr. Wir re-

den über große deutsche Künstler, die sehr un-

terschiedliche Stile verfolgten und eigene Hand-

schriften ausprägten. Wir müssen sie unabhän-

gig voneinander bewerten. Sie waren keine

Gruppe, die DDR hat sich mit ihnen geschmückt.

Wolfgang Mattheuer, Werner Tübke, Bernhard

Heisig respektierten sich, aber mochten sich

nicht sonderlich, schon zu Lebzeiten war ihnen

suspekt, dass sie im Ausland immer als Paket

auftauchen mussten.

Was wäre Ihrer Meinung nach ein Erfolg im

Anschluss an die Ausstellungen in Leipzig und

Düsseldorf?

Ein Erfolg wäre es, wenn wir nicht mehr von

DDR-Kunst sprechen würden, sondern den ein-

zelnen Werken Aufmerksamkeit schenken.

„Sie

gelten als

BÜRGER

zweiter

Klasse“

Der Frankfurter Galerist Karl Schwind (oben)

und Jürgen Schäfers Gemälde „Ich und Ich“

aus dem Jahr 1980 (rechts)

M

ARTIN URL, FRANKFURT AM MAIN

INGESTALT/MICHAEL EHRITT

Karl Schwind kämpft seit

der Wiedervereinigung

gegen die Arroganz des

Westens gegenüber Kunst

aus der DDR. Ein Gespräch

über langen Atem und

späte Genugtuung

35

31.08.19 Samstag, 31. August 2019DWBE-VP1

• Zeit:----Zeit:Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Zeit:-Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Zeit:-Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: ---Zeit:---Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: :Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: :Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: :Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: :Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: :Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: :Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Belichterfreigabe: Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: :Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: :Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: :Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: :Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: :Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: :Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: :Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: :Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: Zeit:Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe: -Belichterfreigabe:
  Belichter: Farbe:Belichter: Farbe:Belichter:

DWBE-VP1

DW_DirDW_DirDW_Dir/DW/DW/DW/DW/DWBE-VP1/DWBE-VP1

31.08.1931.08.1931.08.19/1/1/1/1/Kul5/Kul5KFISCHE2 5% 25% 50% 75% 95%

DIE WELT SAMSTAG,31.AUGUST2019 KUNSTMARKT 35

21. – 29. SEPT.

KEINE MACHT DEN

NEGATIVZINSEN!

http://www.eppli.com

Investieren Sie in Sachwerte

Best Of Auktionen bei EPPLI im September 2019

PATEK PHILIPPE

Nautilus Herrenuhr

Startpreis: 59.800 €*

SOLITÄRRING

Faint Pink Diamant ca. 5,85 ct

Startpreis: 110.000 €*

BEKANNT

AUS

SPIEGEL TV

* incl. Aufgeld

Pelz macht

Fröhlich

Schäfflerstraße 5a München

http://www.pelzatelier.com

ATELIER

PELZE

VERANSTALTUNGEN KUNSTMARKT

WEITERE

AUKTIONEN

KUNST & AUSSTELLUNGEN

ANTIQUITÄTEN

UHREN &

SCHMUCK

Ihr Kontakt zur Anzeigenannahme

für Anzeigen im Kunst- und Kulturmarkt in

WELT AM SONNTAG/DIE WELT

[email protected]

brot-fuer-die-welt.de

Erste Hilfe. Selbsthilfe.

ANZEIGE

© WELTN24 GmbH. Alle Rechte vorbehalten - Jede Veröffentlichung und nicht-private Nutzung exclusiv über https://www.axelspringer-syndication.de/angebot/lizenzierung DIE WELT -2019-08-31-ab-22 256c2e3bbb3a25c3d1aa0ba7db38f466

RELEASED BY "What's News" vk.com/wsnws TELEGRAM: t.me/whatsnws

RELEASED

21. – 29. SEPT.

RELEASED

21. – 29. SEPT.21. – 29. SEPT.

RELEASED

21. – 29. SEPT.21. – 29. SEPT.

RELEASED

21. – 29. SEPT.21. – 29. SEPT.

BY

21. – 29. SEPT.21. – 29. SEPT.

BY

21. – 29. SEPT.

"What's "What's "What's "What's

News" News"

21. – 29. SEPT.

News"

21. – 29. SEPT.21. – 29. SEPT.21. – 29. SEPT.21. – 29. SEPT.21. – 29. SEPT.21. – 29. SEPT.21. – 29. SEPT.21. – 29. SEPT.21. – 29. SEPT.vk.com/wsnws vk.com/wsnws vk.com/wsnws vk.com/wsnws vk.com/wsnws vk.com/wsnws vk.com/wsnws vk.com/wsnws vk.com/wsnws vk.com/wsnws

TELEGRAM: TELEGRAM: TELEGRAM: TELEGRAM: TELEGRAM:

t.me/whatsnwst.me/whatsnwst.me/whatsnwst.me/whatsnwst.me/whatsnws

21. – 29. SEPT.
    t.me/whatsnws


22. – 29. SEPT.21. – 29. SEPT.
    t.me/whatsnws


23. – 29. SEPT.21. – 29. SEPT.
    t.me/whatsnws


24. – 29. SEPT.21. – 29. SEPT.
    t.me/whatsnws


25. – 29. SEPT.