Entrevista a Nilda Rosemberg

(Yesica Gallegos1UNEhz) #1

CICLO DE ENTREVISTAS - KIOSKITO DE ANTIRRETRATOS


NR: Esta perfo tiene unos cuantos años también,
y cada presentación va modificando su
estructura. La comencé a trabajar con un grupo,
un músico electroacústico, Walter Sapienza, la
presenté dos veces con él, y con otro amigo que
es iluminador y una diseñadora de vestuario que
se llama Valentina Citá, el iluminador es Hernán
Guzmán. Lo hicimos en Sierra de la Ventana y en
Bahía Blanca hace varios años. Hace un tiempo,
la presenté en Coronel Dorrego con Guillermo
Astobiza y ya trabajamos con una idea más
amplia de paisaje sonoro, ubicando los sonidos
que provienen de un lugar y del otro, generando
un paisaje más complejo y en el centro de la
escena ubicando el sonido del reloj que viene a
ser como el sonido del corazón. La puesta
sonora de esta performance para la instancia de
este año en el Museo del Traje la complejizamos
aún más: cada vez que la máquina de coser se
activa, que está trabajando, que está bordando,
se activan diferentes canales sonoros que
Guillermo va manejando en vivo, va editando en
vivo. >>

YG: Sí, se percibe el viento en vos, en sí
pensaba, cuando estaba armando esta
pregunta, que todos los de Gallegos somos
seres del viento y no importa a donde
vayamos nunca iremos solos porque ese
empuje nos acompaña. En fin, la poética del
territorio.

Más adelante vamos a volver a hablar de Rio
Gallegos, justo de la obra que recién me
comentabas. Ahora quiero centrarme en la
performance "Costurera" realizada este año
en el Museo de la Historia del Traje en Buenos
Aires. Según leí lo llaman IA performance y no
solo se trata de la acción de bordar en vivo,
sino también de combinar el sonido de las
puntadas con las palabras de otrxs. ¿Cómo fue
el proceso de recolección de voces, qué
recuerdos resonaron más en vos y por qué se
refieren a esta perfo con el agregado "IA"?

“COSTURERA”
PERFORMANCE
NILDA ROSEMBERG Y GUILLERMO ASTOBIZA
MUSEO DE LA HISTORIA DEL TRAJE - CABA - 2023
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