Frankfurter Allgemeine Zeitung - 20.03.2020

I

nder vorletzten Szene des Theater-

stücks„Hölderlin“vonPeter Weiss

ausdemJahre1 971 istdergreise

und geisteskrankeDichter plötz-

lichwieder munter imKopf und in

der Seele.Revitalisiert hat den über Sieb-

zigjährigen derjunge, nochkeine fünfund-

zwanzig JahrealteKarlMarx. Er bereitet

gerade seine erstePublikationvor–die

„Einleitung zur Kritik des Hegelschen

Staatsrechts“von1844. Noch sind es

zwei, drei Jahrebis dahin.Zeit also, den

armen, alten Hölderlin imTübingerTurm

zu besuchen. Es sei, lobt der Marxdes Pe-

terWeissden Dichter,„kein Fehler“gewe-

sen, „ein halbesJahrhundertzuvor die

Umwälzung nicht als wissenschaftlichbe-

gründete Notwendigkeit, sondernals my-

thologische Ahnung“ beschrieben zu ha-

ben. Sogleichund „ingroßer Erregung“

eilt der damit zumVorläufer des Marxis-

mus promovierte Poet freudig an sein

Stehpult.„Da kann ichendlich“,ruft Höl-

derlin aus, „ansWerck gehen, dastehn

die Thürnmir endlichoffen“.

Zu einfach wäre,das Hölderlinstück von

1971 imRückblick zum bloßenRevolutions-

kitsc hzuverkleinern. SeinMehrwert bleibt:

Es warTeil einerenormenDichter-Renais-

sance. Siemacht einden sechziger und sieb-

ziger Jahrenaus demehrfürchtig bestaun-

ten, als unverständlichgeltenden Klassiker

einen emphatischenZeitgenossen der Mo-

derne,mehr noch: einen„Avantgardisten

der Avantgarde“,wie derDerrida- und La-

can-Schüler Philippe Lacoue-Labarthede-

klarierte.Aus Frankreichkam auch derent-

scheidende Impuls der neuen deutschen Be-

geiste rung. 1969 erschien „Hölderlin und

die FranzösischeRevolution“,einfulminan-

terTraktat des Germanisten Pierre Ber-

taux,der denDichter alsverkappten Jakobi-

nerporträtierte–und derSuhrkamp-Kultur

zu einerweiteren Lichtgestalt verhalf.

WiePeter Weisswar auchBertauxein

Autordes VerlagschefsSiegfri ed Unseld.

LängstSäulenvonSuhrkamp warendie

beiden anderengroßen Hölderlin-Propa-

gandistender sechziger Jahre: TheodorW.

Adorno und Martin Walser.„Vordem All-

bekanntenreiben HölderlinsVerse sich

gleichsam dieAugen, alswärees ein erstes

Mal“:Adornos bis heute epochalerAuf-

satz „Parataxis. ZurspätenLyrikHölder-

lins“erschien in den „Notenzur Literatur“

erstmals 1965,gleichzeitigmit Walsers

Sammlung „Erfahrungen undLeseerfah-

rungen“, die das nicht minderbahnbre-

chende autobiographische Bekenntnis

„Hölderlin auf dem Dachboden“enthielt –

eineFreiheits-Elogeauf das unverstellte,

naive,vonkeinerlei „Besteck“aus Begrif-

fenund Erläuterungen limitierte Lesen.

„Hölderlin zu entsprechen“:Walser redete

1970 imStuttgarterStaatstheater auchzur

Feier deszweihundertstenGeburtstags.

Gewiss, Heinrichvon Kleist und Georg

Büchner treten damals ebenfalls aus Goe-

thes und SchillersSchatten. Hölderlins

neue Präsenz aber überstrahlt alles. Der

RegisseurKlaus Michael Grüber nimmt

sich1975 an der Berliner Schaubühne der

fragmentarischen, im Grunde unspielba-

renTragödie „DerTod des Empedokles“

an und inszeniertsie als Sinnbildgeschei-

terter Fortschrittshoffnung. Mit dem „Hy-

perion“, Hölderlins einzigem Roman,

bricht Grüber1977zur „Winterreise ins

Olympiastadion“auf und lässt den Titel-

heldenbeim Lauf überdie Hürden der

deutschen Geschichte ein ums andereMal

stürzen.Peter Härtling landet1976 mit

der Romanbiographie „Hölderlin“ einen

verdienten Bestseller,weil es ihmganz in

WalsersSinngelingt, seine Hauptfigur

sehr nahbar zu schildern, ohne sie dabei

zu banalisieren:Popularisierung im bes-

tenSinn. Gedicht eauf Hölderlin sind ubi-

quitär ,nur IngeborgBachmann entzieht

sich. Dafür schreibtPaul Celan mit„Tübin-

gen, Jänner“besondersergreifendeVerse.

Es sind drei Themen,vondenen die Höl-

derlin-Rezeption beherrschtwird: die poe-

tische und philosophische Beschwörung

der griechischen Antikeals Vorbildfür die

deutsche(n) Gegenwart(en),das Verhält-

nis zuPolitik und GesellschaftimZeital-

terder Koalitionskriegeund derWahn-

sinn des Dichtersinder zweiten Lebens-

hälftevon1806bis 1843.FürBertaux al-

lerdings, der 1978 mit „FriedrichHölder-

lin“eine zweite, psychobiographisch argu-

mentierendeStudievorlegt,ist der Dich-

terzeitlebensvernünftig,von1802 an,

nachdem frühenTodder geliebtenSu-

sette Gontard, ein bisweilen depressiver,

einsiedlerischer Charakter,von Geistes-

krankheit aberkeine Spur.

„Dichtung undWahnsinn“: So hatteWil-

helmWaiblingerdie er ste, 1831erschiene-

ne Lebensbeschreibung Hölderlins betitelt

undden Mythosvom an sichselbst schei-

terndenGeniegeprägt, den Bertaux nun

destruierte. Dessen Buchfand enormenWi-

derhall,nicht zuletzt, weil es der antipsych-

iatrischenAversion derZeit entsprach. Höl-

derlinsIrreseinentpuppte sichals eine„aus

wohlüberlegtenGründen“erst inszenierte,

dann habitualisierteMimikry, um politi-

scherVerfolgungzu entgehen.

Den Zeitgenossenwarder Dichter nahe-

zu unbekannt. Lediglichder „Hyperion“-

Romanwarals Buch erschienen, 1797 und

1799 in zwei Bänden,was den spärlichen

Absatz zusätzlichschmälerte.Hinzukam

eineReihe vonGedichten,vereinzelt und

verstreut inZeitschriftenpubliziert. Bei

den Romantikernumdie Schlegel-Brüder

und Clemens Brentano, bei Bettine und

AchimvonArnim, in der schwäbischen

Dichterschule umKerner,Uhland,Mörike

und GustavSchwabgalt HölderlinsVers-

kunstals Geheimtipp, sie alleaber faszi-

niertevor allem der umnachtetePoet in

der jahrzehntelangen Obhutder Tübinger

Schreinerfamilie Zimmer.Erst1826 er-

schien,vonSchwabund Uhland ediert,

eineersteAuswahl der Gedichte.Penibel

acht etesie darauf, dassdie Poesie „in ih-

rervollenund gesunden Kraft“ erstrahle,

selb st „Hälfte des Lebens“, die unver-

gleichlichen und bis heuteberühmtesten

Verse, fehlten also, obwohl sie bereits im

„Taschenbuchauf das Jahr 1805“veröf-

fentlichtworden waren.

Nahezu alles an Hölderlin istsingulär,

auchdie Stellung in der Literaturgeschich-

te.Inmehrfacher Hinsichtistdieser Bür-

gerund Bewohner des achtzehnten und

neunzehnten zum ausschließlichen Autor

des zwanzigsten Jahrhundertsgeworden.

Das Vorhandensein aller überliefertenTex-

te im Druck, die darausresultierende und

stetig wachsendeWirkung seinesWerks:

eineexklusiveErrungenschaftder Moder-

ne. Eine Schwellenfigur istdabeiFried-

rich Nietzsche, der 1900stirbt.Unmittel-

bar nimmt dessenWerk nur wenigBezug

auf Hölderlin. Ohne das utopischeVerge-

genwärtigen des Götterolymps, ohnedas

mächtigeAufwertender Figurund des My-

thos des Dionysos, ohne die damit einher-

gehendeAbkehr vonchristlicherTraditi-

on, zumal des pietistischen Protestantis-

mus,kurz:ohne das hölderlinischeHinter-

grundrauschenkann man sichNietzsches

Philosophie schwervorstellen.

Martin HeideggersHölderlin-Bild ent-

steht Mitteder dreißigerJahre. Es zeigt in

den „Erläuterungen zu Hölderlins Dich-

tung“ und in den „Beiträgen zur Philoso-

phie“ ein erhabenesHereinholen des poe-

tischenTons in die eigene philosophische

Diktion und zugleichein Aufwerten des

dichterischenWerksbis zur manifesten

Idolatrie. „Die geschichtliche Bestim-

mung der Philosophie gipfelt in der Er-

kenntnis derNotwendigkeit, Hölderlins

Wort das Gehör zu schaffen“, heißt es.

HeideggersHölderlin-Emphase zur Gän-

ze abzutunverbietetsich: Zu dürftig sind

mittlerweile dieZeiten für Dichter.

D

ie Renaissance dersechziger

und siebziger Jahrewar auch

eineAntwortauf dasPathos

vergangenerHölderlin-Gottes-

dienste,die weit vorBeginn

des Ersten Weltkriegs im George-Kreis ih-

renAusgang nahmen und denelegischen

Sänger z um frühenKünder des „geheimen

Deutschlands“kürten. Undsie wardie Re-

plikauf Hölderlinsnationalsozialistische

Zurichtung,die inFeldpostausgaben der

Gedichte an ihrZielgelangte und natür-

lichauchdie einzig unverzeihlichenVerse,

die er je schrieb,auf ihr Banner setzte:

„DerTodfürsVate rland“.Hölderlin-Nach-

ahmer,raschwiedervergessen, gibtesvie-

le in derjüngeren Geschichte derdeut-

schen Lyrik. Hölderlin-Nachfolgefindet

sichnebenStefanGeorgepartiellbei Hof-

mannsthal,Trakl,Benn oder Celan.Rai-

ner Maria Rilkeaber kommt HölderlinsTö-

nen und Dichtartenvor allem in den„Dui-

neser Elegien“und den„Sonetten an Or-

pheus“ so nahe, dassihn nur das eigene Ge-

nie vorEpigonentumrettenkann –was

auchgeschieht.

Ausdem George-KreisstammtNorbert

vonHellingrath,1888 inMünchen gebo-

ren, gefallen1916 inder Schlacht umVer-

dun.Ohne ihn hätteesdie Neuentdeckung

HölderlinszuBeginndes zwanzigstenJahr-

hunderts nichtgegeben. Er hat, zunächstge-

genakademischeWiderstände,die späte

Dichtung,die mehr alshundert Jahre nach

ihrem Entstehenfastausnahmslosunge-

drucktwar, als Erster ediert, alsodie Ele-

gienvon „Brod undWein“über „Stutgard“

bis „DerGangaufsLand“, die nicht selten

grandioseFragmentegebliebenenGesänge

von„Am Quell der Donau“ über„Der

Rhein“ bis zu „Patmos“, „Mnemosyne“ und

demganz undgar einzigartigen„Anden-

ken“. Fürihn sindsie „Herz,Kernund Gip-

fel“ vonHölderlinsWerk.

Hellingrath hatexzeptionelleNachfol-

gergefunden.Friedrich Beißnerzuerst,

der von1943 an die GroßeStuttgarter

Ausgabeverantwortete ,D.E.Sattler da-

nach, dervon1975 an zusammenmit dem

Verleger KDWolffdie FrankfurterAusga-

be herausgab, mit derFaksimilierung der

Handschriftenund derradikalenRevision

des editorischen Apparats philologisches

Neuland eroberte und erschloss. Zum

250. Geburtstagdes singulären Schwaben
     gibt eskeine weiter eRenaissance,weil es
     keiner bedarf.Wervon anderen wissen
     will, wie es um ihnstand undsteht, lese
     „Komm! ins Offene, Freund!“, die neue
     BiographievonRüdiger Safranski, oder
     den überaus klugen Essayvon Karl-Heinz
     Ott:„Hölderlins Geister“. Immer aber
     gilt:„Schöner freilichmuß eswerden,
     wenn“. Danachbrichtder Vers aus „Der
     Gang aufsLand“ ab. JOCHENHIEBER

1801
VonNürtingen auskommt Hölderlin
überStuttgart,Tübingen undKon-
stanz nachHauptwil.Der Frieden
vonLunéville,geschlossen am 9.Fe-
bruar zwischenFrankreich und dem
HeiligenRömischenReich, beendigt
den zweitenKoalitionskrieggegen
Frankreich und gibt den Anstoßfür
HölderlinsHymne„Friedensfeier“.
NacheinemVierteljahr trennt sich
die Familie Gonzenbach trotzoffen-
bar guten Einvernehmensvonihrem
Hauslehrer.Hölderlinkehrtzurück
und möchteinJena Vorlesungen zur
griechischen Literatur halten,was
nicht zustande kommt.Auchdie mit
Cottaverabredete A usgabevon
Hölderlins Gedichten erscheint
nicht.Hölderlin arbeitet weiter an
der Elegie „Brod undWein“. Im
Dezember beginnt Hölderlin
schließlich seineFußreise nach
Bordeaux,wo er beimKaufmann
Daniel Christoph Meyerseine vierte
Stelle als Hauslehrer antreten soll.

1802

Am 28. Januar erreicht Hölderlin
Bordeaux undstellt sichMeyer vor.
Im Maiverlässt er Bordeaux wieder,
obwohl auchhier kein Zerwürfnis
bekannt ist, undkehrtüber Paris,

Straßburgund StuttgartnachNürtin-
genzurück. Am 22. Junistirbt Suset-
te Gontard, die sichbei ihren Kin-
dernmit denRöteln angesteckthat-
te.Hölderlin, ohnehin schon ange-
griffen, trifft die Nachrichtschwer.
Im HerbstreisterzuSinclair nach
Regensburg,wo es ihm bessergeht.
Er übersetzt Dramen des Sophokles,
die Verlagssuche istschwierig.

1803

Hölderlin istinNürtingen immer
stärkerisoliert. Im Juni trifft er
Schelling in Murrhardt beiStuttgart,
der entsetzt über den zerrütteten
Zustand desFreundes istund in ei-
nem Brief an Hegel schreibt,
Hölderlin „vernachlässigt sein
Äußeres bis zum Ekelhaften“. Mit
demFrankfurterVerlegerFriedrich
Wilmans schließt er einenVertrag
über seineÜbersetzung der

„Trauerspiele des Sophokles“ ab.
Sinclair schlägtvor, Hölderlin solle
zu ihm nachHomburgziehen,wo er
auf eine Anstellungrechnen könne.

1804
Sinclair holt Hölderlin inNürtingen
ab, um mit ihm überWürzburgnach
Homburgzufahren,wo Hölderlin als
Hofbibliothekar arbeiten soll und
dafür mit einemTeil vonSinclairs
Gehalt entlohnt wird. Erwohnt bei
Uhrmacher Calameinder Dorotheen-
straßeund verkehrtbei Hofe.

1805
Sinclair wirdals Hochverräter
angeklagt, Hölderlin als Mitwisser
bezichtigt, der immerfort rufe „Ich
will kein Jakobinersein“. Ein Arzt,
der ihn untersucht, nennt ihn „sehr
zerrüttet“. Er rede wirrindrei Spra-
chen. Wegenseines Zustands musser
eine neueWohnung beziehen,wo er
wüstauf dem Klavier phantasiert.
Die Auffassung,Hölderlin sei
wahnsinnig,verbreitetsichrasch.
Sinclair wirdaus derUntersuchungs-
haftentlassen. DerKontakt mit
ihm scheint Hölderlin zu beruhigen.

V

iele Komponisten haben sichmit

der DichtungFriedrichHölder-

lins auseinandergesetzt .Doches

fällt auf,wie spät dieseAuseinan-

dersetzung begann. Im Grundekennt, bis

auf diegroßeAusnahmevonJohannes

Brahms, erst das zwanzigste Jahrhundert

eine eminenteBeschäftigung mit Hölder-

lin, angefangenvonMax Regerund Ri-

chardStraussüber Hanns Eisler,Benja-

min Britten bis zuWolfgang Rihm undPe-

terRuzicka.DabeiwarenHölderlinsTexte

wachen Lesernschon in der Biedermeier-

zeit zugänglich. Dochhielt sichdie Musik

bei Hölderlin zurück. Die wenigen Beispie-

le, die es gibt,verraten auch,warum: Es

sind Hölderlins bevorzugteFormen einer

reimlosen, metrischgebundenen,aber ar-

chitektonischoffenen, oftzum Fragment

neigenden Dichtung, die dem deutschen

Lied langeentgegenstanden.

Der einzigeKomponist, der sichnoch

zu Hölderlins Lebzeitenmit dessen Dich-

tung beschäftigt hatte,warder Schweizer

FriedrichTheodorFröhlich, ein Lehrers-

sohn aus Brugg, am 20.Februar 1803gebo-

ren, der sichmit 33 Jahren am 16. Oktober

1836 inAaraudas Leben nahm.Fröhlich,

der eigentlich Juristhättewerden sollen,

wurdewegenseiner musikalischen Bega-

bung mit einemStipendium nachBerlin

geschickt, um bei CarlFriedrichZelter Mu-

sik zustudieren. In seine Berliner Jahre

von1826 bis 1830 fällt dieAusgabevon

Hölderlin-Gedichten durch Uhland und

Schwab.Aufden 12. Januar 1830 istFröh-

lichsVertonung des „Schicksalsliedes“ aus

demRoman „Hyperion“ datiert. Es istfür

Singstimme und Klaviergedacht, aber die

Handschrift, die in derUniversitätsbiblio-

thek Basel liegt, lässt offen, ob es sichum

eine Skizze handelt, die vielleichtauf eine

andereBesetzung abzielte.Fröhlichs zwei-

te Hölderlin-Vertonung widmetsichdem

Gedicht „Rückkehr in die Heimat“,wieder

für Stimme und Klavier.Sie sprengt die

Idee desromantischen Liedesvöllig: Kein

strengesStrophenlied,kein variiertesStro-

phenlied, auchkeine Ballade mit durchge-

hendem Bewegungsmotiv.

Man spürtdeutlich, wie Hölderlins Dich-

tung und dieFormenwelt desromanti-

schen Liedessichvoneinander abstoßen.

Periodik undKorrespondenzmelodik des

Liedessind amReim orientiert,nicht an

der reimfreien Metrik Hölderlins.Zudem

setzt das Lied,gerade in der Klavierbeglei-

tung, auf die Einheitder lyrischenStim-

mung im Gedicht.Diese Einheit muss

Fröhlichpreisgeben. Seine„Rückkehrin

die Heimat“ isteine große Phantasie, ein

Arioso oder einAccompagnato-Rezitativ

aus einerromantischen Oper, eine freie,

durchkomponierte Form.Liedhaftes hat

sie nicht an sich.Undtrotzdem bemerkt

man dasUnbehagen desKomponisten,

der sichnachformalerRundungsehnt:Er

nimmt am Ende–waszur Idee der „Rück-

kehr“ durchaus passt –die fließende Kla-

vierbegleitung des Anfangs und auchdes-

sen Gesangsmelodik wieder auf, umKorre-

spondenz,garSymmetrie zu suggerieren.

Auch Wilhelm HeinrichRiehl bemüht

sich1854 musikalisch um Symmetrie und

geschlosseneForm in derVertonungvon

Hölderlins Gedicht „Ehemals und Jetzt“,

die er in seine Sammlung „Hausmusik.

Fünfzig Lieder“aufnahm. Hölderlinsreim-

lose Versewerden in einenstabilen Länd-

lerrhythmusgebracht und durch den Gang

der Harmonik melancholischgedeutet.

Dochwiederstellt dieformale Rundung

am Ende eine Artvon Versöhnung her,

welche derText, der die Enttäuschung des

Ichs im Alternbeschreibt, nicht nahelegt.

Die idealistischeFigur derVersöhnung,

theologischgesprochen dieÜberwindung

der EntzweiungvonGottund Mensch,

wirdzum zentralen Form-Problem der

bedeutendsten Hölderlin-Vertonungdes

neunzehnten Jahrhunderts, des „Schicksals-

liedes“ op.54für ChorundOrchester von

JohannesBrahms.Das dreistrophigeGe-

dicht beschreibt jaexplizit den Risszwi-

schen Götter-und Menschenwelt: „Ihrwan-

deltdroben imLicht aufweiche mBoden,

selig eGenien“–„Dochuns is tgegeben,auf

keinerStättezuruhn“. Brahms,der sichin-

tensivmit de rBibel undtheologischer Lite-

ratur befasst hatte, dachtelebenslangüber

den Gegensatzzwischendem starkenGott

und demschwachen Menschennach.Und

nur kurz vorder Auseinandersetzung mit

Hölderlinhatteerinseinem „Deutschen

Requiem“op. 45 einenähnlichen Text ver-

tont:„Denn wir haben hiekeinebleibende

Statt“ aus dem Hebräerbrief.

Brahms’„Schicksalslied“ setzt dieRuhe-

losigkeit des Menschen, der „wieWasser

vonKlippe zu Klippegeworfen“ insUnge-

wisse hinabsinkt, musikalisch scharfab

vonder ruhigenWelt, in welcher „die

Himmlischen“ atmen. DochauchBrahms

wolltediesen pessimistischen Schluss, die-

ses Unversöhnt-Bleiben zwischen Men-

schen und Göttern, nichtstehenlassen. Er

rang langemit der Idee, die Eingangsstro-

phe zu wiederholen oder den Chor nurVo-

kalisen zur wiederkehrenden Musik des

Anfangs singen zu lassen, bevorersich

dazu entschloss, das Orchestervorspiel zu

wiederholen alsNachspiel, mit leichtver-

änderter Instrumentierung.

Nurhat es diesesNachspiel in sich! Es

steht in C-Dur,während dasStückinEs-

Dur begann. Man hat zwar den Eindruck

der Symmetrie, dabei endetdas Stückin

einer anderenTonart. Brahmskehrtnicht

zurück, sein Schlussist ein anderer An-

fang, jenseits derWortedes Dichters. Er

selbstwar sichdarüber klar,dasseretwas

sage, „was der Dichter nicht sagt“.

Mankann über dasUngesagterätseln.

Aber Brahms’Musik gibt uns einenWink.

Ihr tonartlicherWegvon Es-Dur über

c-Moll nachC-Dur durchbricht den Kreis-

lauf des antikenZeitbegriffsund gibt der

Zeit einefinaleAusrichtung, wie wir sie

mit dem Christentum verbinden. Zu-

gleichentsteht bei Brahms zu denWorten

„Glänzende Götterlüfte rühren euch

leicht“ zwischen Chorsatz und Orchester-

flöteexakt dieWendung, dieLudwigvan

Beethoveninseiner Missa solemnis auf

die Worte„Et incarnatus est“gesetzt hat-

te.Bei Beethovensymbolisierte zudem

die Flöte die Fleischwerdung Gottes als

MenschinJesus Christus. Die Soloflöte

istdas melodieführende Instrument in

Brahms’Nachspiel zum „Schicksalslied“.

Finalisierung derZeit undwortlose An-

spielung auf die Menschwerdung Gottes

in Christus–Brahmsversuchte, Hölder-

lins antikisierendemText einechristliche

Perspektivezugeben,gemäß dem zwei-

tenKorintherbrief des Paulus: „Lasst

euchversöhnen mit Gott“. Einverschwie-

gener Christus–denn auchBrahms hatte

Zweifel an ihm–könnteuns aus dem

Klang der Flöte entgegen singen.

Das spätezwanzigste Jahrhundert, das

sichdem künstlerischenVersöhnungsge-

botnicht mehrverpflichtetwusste, konn-

te musikalischleichteresZutrauenfassen

zu HölderlinsAbbrüchen imUngewissen.

Unddochhat Brahms’ versöhnender

SchlussetwasKühnes: Er hörtüber die

Zeit der Gottesferne, wie Hölderlin sie er-

fuhr,weit hinaus. JAN BRACHMANN

1801–1805

Undwozu singen

in dürftigerZeit?

SusetteGontard, Hölderlins Dioti-
ma Foto Ullstein

Isaac vonSinclair,Hölderlins
Freund, um 1808 FotoArchiv

Als wär’sein er stes Mal

Der HölderlinturminTübingen

Gottesferne alsFormfrage: Hölderlin

in der Musik des neunzehnten Jahrhunderts

bei Fröhlich, Riehl und Brahms

Foto Barbar

aKlemm

Arbeit am Mythos: DieWieder-und Neuentdeckung

Hölderlins in der Philosophie und Literaturwissenschaftder Moderne

SEITEB4·FREITAG,20. MÄRZ 2020 ·NR.68 Feuilletonlive FRANKFURTER ALLGEMEINE ZEITUNG