La famiglia Soler, 1903. Olio su tela, 150 x 200 cm,
Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporaine, Liegi.Il semplice e indistinto blu monocromatico corrisponde alla qualità
elementare, alla posa plastica astratta e al carattere lineare della
composizione. Semplificando la forma, Picasso attribuì maggiore
complessità e profondità al contenuto, trasformando il soggetto iniziale
in un evento atemporale e universale: il mesto incontro di due
simboliche sorelle in un altro mondo. La loro emblematica opposizione
(il nobile e l’eterno contrapposti all’infimo e al mortale) si esprime
attraverso la struttura del dipinto. Le intense e profonde tonalità celesti
della figura materna corrispondono alle sue linee plastiche liberamente
fluenti, mentre le spente sfumature di verde-grigio (il colore dell’argilla
bagnata) che connotano la prostituta corrispondono ai volumi rocciosi
di questa figura, al ritmo spezzato della sua posa e alle ombre funeree
tra le pieghe della sua cappa.
L’esaltazione dell’ispirazione e della sofferenza materne trova
espressione nell’occhio sgranato e onniveggente della madre. I
profondi e metafisici sogni di morte della prostituta risultano evidenti
nelle palpebre pesanti e chiuse, nelle ombre del suo volto ceruleo e