Czym jest dla Was tworzenie biżuterii? Rze-
miosło czy sztuka? A może ich synteza?
Wydaje nam się, że rzemiosło i sztuka od wie-
ków są ze sobą w ciekawej relacji, rywalizują ze
sobą i współpracują równocześnie. Bierzemy
z nich po równo i dodajemy jeszcze elementy za-
sad rzetelnego projektowania produktu. Dobry
wzór balansuje pomiędzy tymi pierwiastkami.Transparentność — to od długiego czasu waż-
ny temat i istotne kryterium przy wyborze
naszych ulubionych marek. Jakie macie po-
dejście do mody odpowiedzialnej?
Sote to możliwie najszczerszy projekt na każ-
dym polu. Tacy jesteśmy i tak prowadzimy naszą
markę. Zaczynając od zweryfikowanych źró-
deł naszych minerałów, przez recyklingowane
złoto i srebro, które dzięki swojemu charakte-
rowi jest w ciągłym obiegu, po lokalną produk-
cję i ekologiczny packaging. Ważne są dla nas
też relacje w zespole i dobra atmosfera pracy
oraz zaangażowanie w klientów. Sądzimy, że
za zrównoważonym produktem, powinna stać
dobra energia, w której dany przedmiot po-
wstał. To nadaje mu jeszcze większą wartość.Minerały pełnią bardzo ważną rolę w SOTE.
Jak dobieracie kamienie? Czy zwracacie uwa-
gę na ich znaczenie?
Minerały, kulturowo, są niezwykle związane
z symboliką, każdemu przypisuje się nadprzyro-
dzone moce ochronne, a ludzie od tysięcy lat no-
szą wykonane z nich amulety. Ciekawi nas to i nie
widzimy powodu, aby rezygnować z tej zakrętki.
W dzisiejszym, racjonalnym świecie takie tema-
ty powodują, że można się na chwile trochę ode-
rwać od przyjętych schematów rozumowania.
Podoba nam się również aspekt personalizacji
i przypisania kamieni do konkretnych charakte-
rów, zachowań czy potrzeb. To sprawia, że biżu-
teria staje się nie tylko ozdobą, ale i atrybutem.Jaką technikę wykorzystujecie w tworzeniu
biżuterii? Stawiacie na tradycyjne metody
jubilerskie czy może sięgacie po nowoczesne
technologie?
Nasze pierwsze projekty wykonywaliśmy wła-
snoręcznie, a przez początkowy okres dzia-
łalności zajmowaliśmy się również fabrykacją,
choć była to oczywiście maleńka skala. Dziś nad
nowymi kolekcjami pracujemy w 3D, a wielkość
produkcji wymaga doświadczonych i spraw-
nych rzemieślników oraz dobrze przemyślanej
linii produkcyjnej. Wszystko jednak odbywa się
lokalnie, niemal rodzinnie, a nasze produkty są
coraz doskonalsze i niezmiennie wykonywane
ręcznie przy użyciu tradycyjnych technik złot-
niczych.
Skąd czerpiecie inspiracje? Jaka jest Wasza
filozofia i czy za projektami kryje się jakaś
symbolika?
Lubimy proste, ponadczasowe rozwiązania i ta-
kie też są nasze projekty. Chcielibyśmy, żeby bi-
żuteria, którą powołujemy do życia służyła długo
i mogła być potem przekazana następnym po-
koleniom. Dlatego sięgamy tylko po naturalne
i szlachetne materiały, które oprócz swojej dłu-
gowieczności mają też dużą wartość materialną.
Praca ze złotem, diamentami i innymi drogocen-
nymi kamieniami, takimi jak opale, jest w pew-
nym sensie magicznym doświadczeniem. Biżu-
teria o tej wartości jest najczęściej wybierana na
zaręczyny i różne wyjątkowe okazje w życiu, staje
się symbolem miłości i przyjaźni. Tym sposobem
dajemy początek różnym pięknym historiom.
W projektowaniu najczęściej inspiruje nas
stara biżuteria, regularnie sięgamy do muze-
alnych zbiorów, gdzie najlepiej można zaob-
serwować szczerość form, wynikającą z trady-
cyjnych technik wykonania, bardzo to do nas
przemawia. Nie odtwarzamy starych wzorów,
interpretujemy je i zawsze przechodzą przez
filtr naszego wzorniczego klucza- spójność
i ciągłość kolekcji jest dla nas bardzo ważna.