Visão 1373 [27-06-2019]

ARTES

Vista de cima, a cena é toda uma co-
reografia: o enxame de vigilantes apru-
mados segue obedientemente Marie-

• France Bertrand, diretora do Musée
  Würth France Erstein, que os guia pela
  sala branca, horas antes da inauguração
  de mais uma exposição. Na mezzanine,
  posto de observação onde estacionou,
  por momentos, o grupo de convidados
  e jornalistas portugueses que rodeia
  José de Guimarães, o humor não tarda
  a manifestar-~e: "Ah, agora percebe- se
  para onde foram todos os guardas do
  Museu Nacional de Arte Antiga ... " Es-
  tamos longe das Janelas Verdes: entre
  Lisboa e Erstein, na Alsácia, perto de
  Estrasburgo, há dois mil quilómetros de
  distância. Neste subúrbio com estreitas
  ligações históricas à Alemanha, lar de
  dez mil almas e lugar onde o sossego
  se põe muito antes do Sol, foi inaugu-
  rada, a 16 de junho, José de Guimarães,
  Collection Würth et Prêts, uma grande
  mostra dedicada ao artista português,
  constituída por cerca de 100 obras.
  Pertencem, na sua esmagadora maio-
  ria, à coleção de arte contemporânea de
  Reinhold Würth, o maior colecionador
  de obras de José de Guimarães - 288,
  atualmente. O industrial alemão en-
  contra "humor" no sentido positivo das
  obras do artista português e tem a inusi-
  tada prática de construir museus ao lado
  das suas muitas fábricas (ver caixa). Foi,
  também, assim que a tranquila Erstein
  ganhou, encostada a um nada glamo-
  roso parque fabril, a sofisticada caixa
  arquitetónica que, nos últimos 12 anos,
  abrigou 16 exposições, incluindo mos-
  tras dedicadas a artistas como Anselm
  Kiefer, Anthony Caro, Fernando Botero
  e Hélene de Beauvoir (irmã de Simone).

"É PRECISO IR ÀS ORIGENS"
José de Guimarães já expôs o seu tra-
balho em vários museus Würth. Mas,
desta vez, a homenagem é ambiciosa,
marcos inéditos são atingidos. José de
Guimarães, Collection Würth et Prêts
revela, por exemplo, pela primeira vez
na íntegra, Alfabeto Africano (1971-
-1974), obra fundamental composta
por 132 peças, realizada quando o ar-
tista viveu em Angola. É uma "escrita
ideográfica", influenciada pelo pensa-
mento das culturas tribais africanas,
recorda Guimarães a ouvintes de várias
gerações: pés, mãos, setas, serpentes,
números, fragmentos, perfis cubistas
ou criaturas cuspidoras de excres-
cências invadem toda a parede. "É um

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De A a Z Alfabeto Africano

(1971-1974), obra exposta pela

primeira vez em versão integral

numa parede que "surpreendeu"

o próprio autor, José de

Guimarães

f)

Teatro de figuras Este "altar

africano" é uma pequena amostra

da coleção privada do artista

plástico, que contabiliza mais

de 5 mil peças

eee

Renascimento A Madonna de

Darmstadt, obra maior do século

XVI, ganhou versões gráficas

contemporâneas com a marca

de José de Guimarães

0

Viva México! Amantes (1995), da

série México, nuclear na produção

de José de Guimarães e um

dos pontos fortes da exposição

dedicada ao português em Erstein

~

grande decifrador para ler as obras que

estão aqui", diz José. "Tudo isto nasceu

do encontro entre cultura ocidental e

cultura oriental. E foi at ravés dos ar-

tefactos africanos, das máscaras, das

tatuagens, que encontrei uma solução

que me permitiu criar estes pictogra-

mas", reforça.

As obras vizinhas, realizadas entre

19 6 6 e 20 14, d esafiam os distraídos

que pensam que o estilo da escultura

gigante Lisboa (1999), vizinha dos edi-

fícios concebidos por Renzo Piano em

Braço de Prata, é tudo o que há para

saber sobre José de Guimarães. Ficarão

surpreendidos com as suas primeiras

pinturas: inspiradas em espiões, dete-

tives, no clima de guerra e até na marca

de queijo La Vache Qui Rit, revelam-se

muito devedoras da estética pop. Perto,

repousam as Giocondas negras - que,

declara o artista, deram início à frag-

mentação das suas figuras pictóricas.

No segundo piso, a bússola aponta à

ampla série México: telas expressivas,

colagens de "papeles picados" e muitos

esqueletos. Também lá está O Ritual da

Serpente (2014), dez guaches coloridos

inspirados no sempre misterioso his-

toriador de arte alemão Aby Warburg.

E há Favela (2007): um amontoado