Süddeutsche Zeitung - 19.03.2020

Obwohl zwischen Literatur undsocial dis-

tancingtraditionell ein besonderer Zusam-

menhang besteht, bringt die Corona-Pan-

demie auch die Literaturbranche in exis-

tenzielle Schwierigkeiten. Betroffen sind

Verlage, Autoren, Buchhandlungen, Litera-

turhäuser, Festivalveranstalter. Am härtes-

ten trifft es die Vertriebsinfrastruktur: Die

Buchhandlungen sind weitestgehend ge-

schlossen, und bei Amazon ist die Nachfra-

ge nach Lebensmitteln und Toilettenpa-

pier so groß, dass Bücher von der wichtigs-

ten Warenkategorie in die zweitwichtigste

hinabgestuft wurden, was sowohl die

Verfügbarkeit der Bücher mindert als auch

dieAuslieferungszeiten verlängert. Damit

sind die beiden wichtigsten Vertriebskanä-

le für Bücher entweder komplett ver-

schwunden oder zumindest eingeschränkt.

Die Verlage schieben Titel auf, die im April

erscheinen sollten, um das Risiko zu

vermeiden, dass ihre Bücher vor den

Türen geschlossener Buchhandlungen

vermodern.

Welchen Anteil Lesungen und Podien in

der Mischkalkulation eines literarischen

Autors haben, hängt indes nicht nur von

den Verkaufszahlen ab, sondern ist auch

stark saisonal bedingt. Am heftigsten trifft

es Autoren, die in diesen Tagen ein Buch

veröffentlichen und eigentlich eine Leserei-

se hätten antreten sollen. Ihnen fallen

nicht nur die Verkäufe weg, sondern auch

die Lesungshonorare und die Aufmerksam-

keit, die sich aus diesen Lesungen ergeben

und wiederum weitere Verkäufe nach sich

gezogen hätte. Schriftsteller, die in dieser

Saison keinen neuen Roman veröffentlicht

haben, kommen glimpflicher davon: Ohne

neues Buch gibt es in der Regel auch weni-

ger Lesungen, weshalb der Ausfall sämtli-

cher Lesungen in diesem Frühling insge-

samt die Veranstalter in größere Schwierig-

keiten bringt als den durchschnittlichen

Schriftsteller.

Ein Großteil der Lesungen, Festivals und

Podien findet in Literaturhäusern statt, die

nur zum Teil staatlich finanziert werden,

oder in unabhängigen Buchhandlungen,

die in der Regel gar keine staatliche Hilfe er-

halten. Dort sieht man in diesen Tagen

gleich mehreren Einkommensquellen

beim Verschwinden zu: Die Eintrittsgelder

für Lesungen und Festivals fallen genauso

weg wie die Mieteinnahmen für externe

Veranstaltungen und die Erlöse durch den

Buchverkauf. Einige Buchhandlungen wis-

sen schon jetzt, dass sie ohne staatliche

Hilfe nicht einmal die nächsten vier Wo-

chen überleben werden. Sollten ihre Ge-

schäfte gar bis August geschlossen bleiben,

steht mit einiger Wahrscheinlichkeit eine

landesweite Schließungswelle bevor.

Damit würde genau jene Infrastruktur

verschwinden, die Autoren auch dann eine

gewisse Plattform bietet, wenn das nächs-

te kommerziell erfolgreiche Buch gerade

nicht in Sicht ist. Vor allem Autoren, die

nicht alle zwei Jahre einen Weltbestseller

veröffentlichen, sind auf das engagierte

Netzwerk aus kleinen Buchhandlungen,

Literaturhäusern, Festivals dringend ange-

wiesen. Für diese Autoren, zu denen im

Regelfall auch die kommenden Büchner-

und Nobelpreisträger zählen, gilt: Wenn

auf einmal eine gesamte Saison ausfällt,

könnte es der eigenen Autorenkarriere im

schlimmsten Fall genauso gehen.

Aber selbst wenn alle unabhängigen Au-

toren die kommenden Monate überstehen

sollten, droht eine systemische Verände-

rung: Die großen Buchhandelsketten könn-

ten die insolventen unabhängigen Buchlä-

den ohne größere Widerstände schlucken,

ihre Vertriebsmacht gegenüber den Verla-

gen auf diese Weise weiter stärken, deren

Margen weiter drücken und es damit noch

unwahrscheinlicher machen, dass diese in

Literatur investieren, die sich nicht unmit-

telbar rechnet. Der eigentliche Schaden

entstünde langfristig. Diese Entwicklung

gibt es in der Branche ohnehin, doch die

Pandemie könnte hier wie ein Brandbe-

schleuniger wirken. Während unabhängi-

ge Buchhandlungen also um ihre Existenz

kämpfen, blühen bei Amazon die Geschäf-

te. Der amerikanische Konzern hat soeben

100000 Stellen ausgeschrieben, um der

coronabedingten Nachfrage gerecht zu

werden. felix stephan

Tonia Merz hat einen Korsettladen auf der
Torstraße in Berlin. Aber so eng kann man
nicht mal einen Gürtel schnallen, dass die
jetzige Zwangsschließung länger zu über-
leben wäre. Für Rücklagen reicht das
Geschäft mit verführerischen Körper-
formern doch nicht. Und als die tempera-
mentvolle Berlinerin dann eine Senats-
mitteilung las, sie dürfe einen Kredit bean-
tragen, platzte ihr der Kragen (vielleicht
war es auch das Korsett). Jedenfalls plat-
zierte Tonia Merz auf dem Petitionsportal
Change.org eine Forderung nach einem
sofortigen bedingungslosen Grundein-
kommen von 1200 Euro für jeden für sechs
Monate, die blitzschnell die 200000-Un-
terschriften-Grenze überschritt.

Zwar sprach Merz zunächst für die „un-
zähligen Selbstständigen, Kreativen, Musi-
ker, Künstler, Veranstalter und Überlebens-
künstler“, für die Berlin und die dortige
Torstraße berühmt sind. Aber zu den Ver-
wundbarsten des Zwangsstillstands gehö-
ren viel mehr. „Natürlich braucht auch die
Fußpflegerin, die nicht mehr ins Alters-
heim kann, sofort eine gesicherte Unter-
stützung“, sagt Merz. Mit einer Privatver-
schuldung, selbst zinslos, ist auch der
nicht geholfen.
Deswegen schließt Tonia Merz’ Petition
mit dem Satz: „Eine bessere Möglichkeit,
das Konzept Grundeinkommen zu testen,
gibt es nicht.“ Die seit Jahrzehnten disku-
tierte (und ausgerechnet von Richard Ni-
xon fast einmal umgesetzte) Maßnahme
des bedingungslosen Grundeinkommens
ersetzt die erniedrigende, langsame und

extrem teure Bürokratie des Sozialstaates

durch eine Überweisung an jedermann,

über die keiner Rechenschaft ablegen

muss. Denn, wie Rutger Bregman, der

wichtigste Vordenker zum Grundeinkom-

men, es in seinem Buch „Utopien für Realis-

ten“ schreibt: „Der Sozialstaat, der den

Menschen Sicherheit und Selbstwert ver-

mitteln soll, ist zu einem System von Miss-

trauen und Scham geworden.“

Und genau das erleben die Menschen in

dieser unverschuldeten Notsituation, trotz

guten Willens in der Politik. So erklärt Cars-

ten Brosda, der Hamburger Kultursenator,

der sich sofort engagiert auch für die Belan-

ge der freien Künstler eingesetzt hat, das

Grundeinkommen für aktuell nicht an-

wendbar. „Für eine solche Maßnahme

müssten wir eine völlig neue Infrastruktur

aufbauen. Aber gerade die freien Künstle-

rinnen und Künstler brauchen Hilfe sofort.

Deswegen benötigen wir jetzt die bestehen-

den Instrumente des Sozialstaates.“ Spezi-

ell das Verfahren der „Grundsicherung für

Selbständige“ könne hier wirksam sein,

erklärt Brosda.

Allerdings zeigt ein Blick auf die Website

der Jobagenturen, wo die Grundsicherung

erklärt wird, das Gegenteil von schneller

und unbürokratischer Hilfe. Zwar gibt es

Bemühungen auf Bundesebene, die Grund-

sicherung für Miete und Lebenshaltungs-

kosten bald ohne Vermögensnachweise

und andere zu erbringende Dokumente

auszuzahlen. Aber vermutlich wird dieses

System unter dem ansteigenden Existenz-

druck von mehr als vier Millionen Selb-

ständigen schnell seine Dysfunktionalität

unter Beweis stellen. Vielleicht platzt dann

die Idee für ein bedingungsloses Grundein-

kommen als neue Form produktiver Wohl-

fahrt endlich aus dem Korsett staatlicher

Bedenken. till briegleb

Corona-KriseFreischaffende Musiker stehen vor dem Ruin, und Autoren verlieren wichtige Einnahmen, weil Lesungen ausfallen

Wann, wenn nicht jetzt

Testfall für das bedingungslose Grundeinkommen?

Seit dem Niedergang des Tonträgerver-

kaufs ist das Geschäft mit der Popmusik

vor allem ein Live-Geschäft. Um von ihrer

Kunst leben zu können, sind also die meis-

ten Popmusiker darauf angewiesen, uner-

müdlich Konzerte zu spielen. Wenn Auftrit-

te abgesagt werden, steht für viele schnell

ihre Existenz auf dem Spiel.

Nicht untypisch für die derzeitige Lage

von Popmusikern ist das Schicksal der

R&B-Sängerin Kaina aus Chicago. Jüngst

gefeiert für ihr Debütalbum „Next To The

Sun“ sollte ihr Auftritt beim renommier-

ten Festival South by Southwest in Texas

der vorläufige Höhepunkt ihrer Karriere

werden. Das Festival wurde aber abgesagt,

und Kaina musste – noch bevor die Veran-

stalter wegen Corona-Auflagen die Gigs

von sich aus cancelten – auch die zehn an-

deren Konzerte ihrer Tour absagen. „Es ist

hart, ein Indie-Künstler zu sein“, schreibt

sie auf Instagram. Schon wenn ein einzi-

ger, gut bezahlter Festivalauftritt ausfällt,

kann das eine gesamte Kalkulation zum

Einsturz bringen.

Der Berliner Techno-Star Hendrik We-

ber alias Pantha Du Prince ist im Vergleich

dazu in einer komfortableren Situation.

Die Tour zu seinem neuen Album „Confe-

rence Of Trees“ startete am 7. und 8. März

in Bern und Wien. Einen Tag später in

Ljubljana – die Band hatte bereits alles auf-

gebaut – wurden von den slowenischen Be-

hörden Veranstaltungen mit über 100 Besu-

chern verboten. „Wir sind hier, es läuft so-

gar eine Sendung über uns im Fernsehen,

aber wir können nicht auftreten wegen hö-

herer Gewalt“, schrieb er auf Instagram.

Seine Booker haben – wie viele Agenturen

derzeit – in Rekordzeit und mit dem Mut

der Verzweiflung neue Termine verein-

bart: Am 29. Mai soll die Tour in Athen neu

starten und am 4. November in der Berli-

ner Volksbühne enden.

Was allerdings in der Diskussion dar-

um, wie es nun den Popkünstlern ergeht,

oft vergessen wird, sind all die Helfer, die

im Schatten des Rampenlichts stehen:

Ton- und Lichttechniker, Roadies, Tour-

Begleiter, Fanartikel-Verkäufer. Sie alle

sind jedoch meist ebenso Freiberufler, und

für sie alle gibt es kein Homeoffice. Entwe-

der sind sie auf Tour – oder arbeitslos. Wäh-

rend die, die sie normalerweise engagie-

ren, weiter Songs schreiben, Alben aufneh-

men und die Fans mit Livestreams von

Wohnzimmerkonzerten bei Laune halten

können, haben sie ohne deren Auftritte,

ohne Reisen und Publikum vorerst über-

haupt keine Arbeit mehr. crab, jke

Draußen vor der Tür

Ohne staatliche Hilfe steht in der Literaturbranche eine Schließungswelle bevor

von michael stallknecht

M

usik, sagt man, komme aus der
Stille. Doch wenn auf die Stille kei-
ne Musik mehr folgt, dann kann
sie zur Belastung werden. Gerade auch für
die, die mit ihrem Klang, mit ihrer Stimme
die Stille zu füllen gewohnt sind. „Einfach
leer“ sagt der Sänger Michael Volle, fühle
er sich im Moment an manchen Tagen, wie
heruntergefahren „von hundert auf null“.
Den Bariton hat das Coronavirus mit vol-
ler Wucht getroffen, auch wenn er selbst ge-
sund geblieben ist. Er probte gerade an der
Mailänder Scala für Richard Strauss’ „Salo-
me“, als dort zwei Mitarbeiter positiv getes-
tet wurden. Zurück in seinem Haus in Bran-
denburg, musste er mit seiner ganzen Fa-
milie in Quarantäne, geplante Auftritte in
der Zeit fielen aus. Dann kamen sukzessive
die Absagen von all den anderen großen
Häusern in der Welt, wo Michael Volle übli-
cherweise singt. Seitdem weiß er nicht
mehr, wie es weitergeht. Zwanzig bis fünf-
undzwanzig Prozent seines üblichen Jah-
reseinkommens habe er bereits jetzt verlo-
ren, sagt Volle.
Man könnte meinen, dass es dem promi-
nenten und damit auch sehr gut bezahlten
Sänger noch relativ gut gehe, auch wenn
mal ein paar Wochen lang die Honorare
ausbleiben. Auch er selbst hält sich für „im-
mer noch privilegiert“. Doch Volle muss
das Haus abbezahlen, hat zwei Kinder, für
die er eine Kinderfrau finanzieren muss,
weil seine Ehefrau, die Sopranistin Gabrie-
la Scherer, auch Sängerin ist – und jetzt
ebenfalls nichts mehr verdient. Inzwi-
schen habe er bereits wohlhabende Freun-
de um Geld bitten müssen, sagt er, sämtli-
che seiner üblichen Spenden habe er gestri-
chen, immerhin habe sich die Bank kulant
gezeigt. Denn Rücklagen hätten er und sei-
ne Frau in diesem Beruf nie bilden können.

Dies lässt ermessen, wie es den vielen
freiberuflichen Sängern und Instrumenta-
listen geht, die auch in besseren Zeiten
nicht so viel verdienen wie er. Täglich, sagt
Volle, bekomme er Nachrichten von Kolle-
gen, die einfach nicht mehr wüssten, wie
sie das stemmen sollen. Wer nicht auftritt,
aus welchen Gründen auch immer, be-
kommt kein Geld – so sehen es die Verträ-
ge der öffentlichen finanzierten Opernhäu-
ser vor, die neben ihrem festen Ensemble
Sänger als Gäste für einzelne Produktio-
nen engagieren.
Das lässt sich auch nicht so einfach än-
dern, weil sich die Häuser damit in rechtli-
ches Neuland begeben müssten. Die Verträ-
ge sind dafür gedacht, dass mal eine oder
zwei Vorstellungen ausfallen, nicht gleich
ganze Serien abgesagt werden. Das Staats-
theater Nürnberg habe ihr eine Kulanzrege-
lung angeboten und die Hälfte der Gagen
in Aussicht gestellt, erzählt die Sopranistin
Eleonore Marguerre, die dort noch Vorstel-
lungen von Giacomo Puccinis „Manon Le-
scaut“ hätte singen sollen. Am Theater Er-
furt, wo ihr Ehemann, der Tenor Uwe Sti-
ckert, hätte auftreten sollen, reagiere man
dagegen nicht auf Anfragen. Viele Kolle-
gen hätten auch Angst, glaubt Marguerre,
„in dieser Situation Gehaltsforderungen
zu stellen, weil sie Sorge haben, dann spä-
ter nicht mehr beschäftigt zu werden“.
Erst recht können private Konzertveran-
stalter derzeit keine Honorare auszahlen,
weil sie selbst nicht wissen, wie es weiter-
geht. Das trifft gerade auch die Ensembles
hart, die nicht wie die staatlichen und kom-
munalen Orchester fest an ein Haus gebun-

den sind. Nicht selten sind sie als Gesell-

schaften bürgerlichen Rechts organisiert,

das heißt: Die Musiker selbst sind Eigentü-

mer des Orchesters. Was ihnen eigentlich

die künstlerische Freiheit von staatlichen

und städtischen Institutionen sichern soll-

te, könnte ihnen nun zum Verhängnis wer-

den. Denn bei Absagen bekommen sie zum

einen keine Honorare ausgezahlt, zum an-

deren müssen sie trotzdem weiterhin die

Infrastruktur des Orchesters finanzieren.

So haften etwa beim Ensemble Modern,

das die Geschichte der Neuen Musik in

Deutschland und darüber hinaus entschei-

dend mitgeschrieben hat, die 19 festen

Mitglieder voll mit ihrem privaten Vermö-

gen. Eigentlich hätte man in diesem Jahr

das 40-jährige Jubiläum feiern wollen,

jetzt herrscht auch hier nur noch Stille –

und Leere in den Kassen. Eine Viertelmilli-

on Euro, sagt Geschäftsführer Christian

Fausch, habe man durch entgangene Kon-

zerte allein bis Mitte April bereits verloren,

rund 16 Prozent der für das Jubiläumsjahr

anvisierten Honorareinnahmen.

Nicht anders ergeht es dem Concerto

Köln, einem sehr renommierten Ensemble

für Alte Musik, bei dem eigentlich gerade

Hochbetrieb herrschen würde. Schließlich

sind wir mitten in der vorösterlichen Zeit,

in der die Akteure der historischen Auffüh-

rungspraxis, aber auch viele freiberufliche

Sänger und Instrumentalisten landauf,

landab für Passionsmusiken gebucht wer-

den. „Momentan müssen die Musiker aus

ihren Reserven leben“, sagt Geschäftsfüh-

rer Jochen Schäfsmeier, „wir sind ausgelie-

fert und können nur noch Schadensbegren-

zung betreiben.“ Wie Fausch hofft er dar-

auf, dass nun nicht der Staat auch noch die

Fördergelder für Projekte zurückfordert,

die nicht stattfinden können. Schließlich

sind sie zum großen Teil bereits in die Vor-

bereitungen investiert.

Tatsächlich hat Kulturstaatsministerin

Monika Grütters am vergangenen Freitag

in Aussicht gestellt, dass von Rückforde-

rungen „im Rahmen einer Einzelfallprü-

fung“ abgesehen werden könne, aufgrund

von ausgefallenen Veranstaltungen erspar-

te Mittel aber grundsätzlich zurückerstat-

tet werden müssen. Die Bundesregierung

hat bei den Folgen des Coronavirus Abhilfe

in Milliardenhöhe versprochen, zu den in

Aussicht gestellten Erleichterungen gehö-

ren unter anderem die Ausweitung des

Kurzarbeitergeldes, erleichterte Kredite

und die Stundung von Steuerzahlungen.

Grütters hat zusagt, dass auch die Kultur-,

Kreativ- und Medienwirtschaft dadurch

massiv unterstützt werden soll.

Doch wie sich das genau gestalten soll,

darüber hat sie bislang keine Aussagen ge-

troffen. So ist unklar, ob die Regelungen

für Selbständige bei freiberuflichen Solis-

ten überhaupt greifen. Schließlich gelten

sie als Angestellte auf Zeit, wenn sie ein En-

gagement an einem Theater antreten. Sie

seien rechtlich „nicht Fisch und nicht

Fleisch“, sagt Christian Sist von „Art but

fair“, sie würden zwischen einem Angestell-

tenverhältnis und einer freiberuflichen Tä-

tigkeit hin- und hergeschoben. Die Organi-

sation, die schon länger für verbesserte Ar-

beitsbedingungen von freiberuflichen Mu-

sikern kämpft, sieht sich durch die aktuel-

le Lage bestätigt. So warne man seit Jahren

vor der Abwärtsspirale bei Honoraren für

Gastverträge, die dazu führten, dass Frei-

berufler keinerlei Rücklagen bilden könn-

ten. Das begrenzte Angestelltenverhältnis

sorge außerdem dafür, dass viele nicht mal

Arbeitslosengeld beantragen könnten,

wenn sie nicht die dafür geforderte Min-

destarbeitszeit nachweisen können.

Die Krise lässt juristische Lücken deut-

lich werden, die der gut laufende Betrieb

bisher überspielen konnte. So dürfen etwa

freie Orchester wie das Ensemble Modern

keine Rücklagen bilden, wenn sie gleichzei-

tig öffentliche Fördermittel bekommen.

„Wir sind gezwungen, auf null zu spielen“,

sagt Christian Fausch, „und haben da-

durch keinerlei Polster in einer Situation

wie der aktuellen.“ Er fürchtet zudem, dass

in Zukunft Stiftungen abspringen könn-

ten, wenn sie selbst geschädigt aus der Kri-

se hervorgehen.

Fausch fordert deshalb von der Kulturpo-

litik „unbürokratische und schnelle Lösun-

gen“, die „bisher noch nicht in Sicht“ seien.

Sein Kollege Jochen Schäfsmeier vom Con-

certo Köln sieht dagegen viel guten Willen,

etwa im Kontakt mit dem Kultusministeri-

um des Landes Nordrhein-Westfalen.

Doch es herrscht allerorten Verwirrung –

und alle Branchen rufen gleichzeitig nach

dem Staat, dessen Mittel auch nicht endlos

sind. So hat der Deutsche Musikrat gefor-

dert, sämtlichen freiberuflichen Kreativ-

schaffenden für die nächsten sechs Mona-

te ein Grundeinkommen in Höhe von ein-

tausend Euro zu gewähren. Man fordere

ausdrücklich kein unbefristetes Grundein-

kommen, stellt Generalsekretär Christian

Höppner im Gespräch klar, es gehe nur um

Hilfe in der Not. Denn Höppner glaubt

nicht, dass die staatlichen Hilfsmaßnah-

men sich umstandslos auf Kleinstunter-

nehmer wie freiberufliche Musiker anwen-

den lassen werden. So könnten die meisten

selbst bei besten Konditionen keine Kredi-

te aufnehmen, weil sie damit das Problem

nur in die Zukunft verschieben würden.

Wann aber diese Zukunft beginnt, weiß

niemand mehr. Kaum jemand scheint da-

mit zu rechnen, dass am 20. April, wenn in

den meisten Bundesländern die bisher ge-

setzte Frist für die Schließung ausläuft, in

den Opernhäusern und Konzertsälen wie-

der Musik statt Stille herrschen wird. Das

gilt erst recht, weil wegen des erhöhten Al-

tersdurchschnitts viele Besucher zu einer

Gruppe mit hohem Risiko im Ansteckungs-

fall zählen. So sind die Händel-Festspiele

Göttingen, die Ende Mai hätten beginnen

sollen, bereits jetzt verschoben, spätestens

auf 2021, wie es heißt. Man glaube nicht

mehr daran, teilten die Veranstalter an die-

sem Dienstag mit, dass das vorgesehene

Programm wie geplant durchgeführt wer-

den könne. Das Publikum haben sie aufge-

fordert, nach Möglichkeit auf eine Rücker-

stattung der bereits erworbenen Eintritts-

karten zu verzichten, weil sonst die Fest-

spiel-GmbH in ihrer Existenz bedroht sei –

eine Forderung, die als Hashtag auch im In-

ternet kursiert.

Wo die Hilfe durch den Staat ungeklärt

ist, sind auch die Konsumenten gefordert.

So hat das KlassikmagazinCrescendoeine

Spendenaktion für Musiker ins Leben geru-

fen, während die Gesellschaft zur Verwer-

tung von Leistungsschutzrechten (GVL)

Inhabern von Wahrnehmungsverträgen

aus der freien Szene eine Soforthilfe von

250 Euro spendiert hat.

Doch das alles könnten nur Tropfen auf

den heißen Stein sein, wenn die Krise lan-

ge anhält. Denn die Löcher in den Kassen

werden von Tag zu Tag größer werden –

und die Lebensbedingungen von freien

Musikern schlechter. „Das Schlimmste“,

sagt Michael Volle, „ist die Ungewissheit.“

Die deutschen Musikhochschulen bilden

Jahr für Jahr Tausende von Musikern aus.

Längst nicht alle von ihnen kommen bei öf-

fentlichen Opernhäusern und Orchestern

unter oder können von ihren freiberufli-

chen Auftritten leben. Ihr Auskommen fin-

den sie oft als Lehrer an Musikschulen, wo

sie den Nachwuchs an die Musik heranfüh-

ren und auch ältere Menschen beim Musi-

zieren begleiten. Aufgrund der Schließun-

gen sind nun viele von ihnen in ihrer Exis-

tenz bedroht, weil selbst an städtisch finan-

zierten Musikschulen längst nicht alle

Lehrkräfte festangestellt sind.

Die Quote ist je nach Bundesland unter-

schiedlich, so beziehen in Bayern fast alle

Dozenten kommunaler Musikschulen ein

festes Gehalt und werden auch bei Unter-

richtsausfall weiterbezahlt. In Baden-

Württemberg zum Beispiel sind dagegen

nur 60 Prozent fest angestellt, der Rest

wird je nach gehaltenen Unterrichtsstun-

den bezahlt. „Wir empfehlen, die Honorare

nach Möglichkeit im Rahmen der wirt-

schaftlichen Kraft weiterzuzahlen“, sagt

Friedrich-Koh Dolge, der Vorsitzende des

Landesverbandes der Musikschulen Ba-

den-Württemberg.

Doch wie groß wird dieser Rahmen sein,

zumal wenn die Schließungen anhalten

sollten? Schließlich leben die Musikschu-

len in Baden-Württemberg laut Dolges

Angaben gut zur Hälfte von den Zahlungen

ihrer Schüler beziehungsweise deren

Eltern. Die bezahlten Stunden können

zwar rechtlich innerhalb eines gewissen

Zeitrahmens verschoben werden, über die-

sen hinaus allerdings müssten die Schulen

das Geld erstatten.

Noch schwieriger sieht die Situation an

privaten Musikschulen aus, an denen oft

sämtliche Dozenten auf Honorarbasis tä-

tig sind. „Wir zahlen keinen Unterricht, der

nicht gehalten wird“, sagt Felix Büchner.

Der Geschäftsführer am Freien Musikzen-

trum München bedauert das durchaus,

weil er weiß, dass die wirtschaftliche Lage

seiner nach eigenen Angaben etwa 200 Do-

zenten nicht selten prekär ist. Doch weil

das Freie Musikzentrum als gemeinnützi-

ger Verein organisiert ist, dürfte Büchner

die Honorare selbst dann nicht weiterzah-

len, wenn er wollte und könnte. Deshalb su-

chen viele Musikschulen momentan fieber-

haft nach innovativen Lösungen, wie der

Unterricht dennoch gehalten werden

kann, beispielsweise per Skype, Telefon

oder sogar per E-Mail. Ob das funktioniert,

lässt sich schwer sagen. stmi

Selbst ein Sängerstar wie er hat keine Rücklagen: Bariton Michael Volle als

Jochanaan in Richard Strauss’ „Salome“. FOTO: MICHAEL PÖHN /WIENER STAATSOPER

Schattenarbeit

Im Pop kämpfen nicht nur

die Künstler ums Überleben

Selbst wenn alle Autoren über

die Runden kommen, droht

eine systemische Veränderung

Eigentlich wäre jetzt Hochbetrieb

• doch es gilt gnadenlos: Wer

nicht auftritt, kriegt kein Geld

Passion

und Pleite

Die Stille im Konzertbetrieb bringt

freiberufliche Musiker in existenzielle Nöte

Etüden auf Skype

Lässt sich Musikunterricht

ins Netz verlegen?

Niemand glaubt so recht,

dass der Spielbetrieb nach dem

20. April wieder losgehen wird

Musikschulen suchen fieberhaft

nach neuen Lösungen, damit

weiter Honorare fließen können

„Eine bessere Möglichkeit,

das Konzept zu testen,

gibt es nicht“, sagt Tonia Merz

Die Bundesregierung will

auch Kulturschaffenden helfen –

nur wie, das ist noch unklar

10 HF3 (^) FEUILLETON Donnerstag, 19. März 2020, Nr. 66 DEFGH
Alex Capus liest aus „Das Leben ist gut“.
FOTO: SCREENSHOT YOUTUBE/LOVELYBOOKS