L’OPINIONE

RENZO ARBORE

H

o apprezzato par-

ticolarmente la

considerazione

meravigliosa che

ha fatto Pupi Ava-

ti abbandonando-

si prima ai ricordi e poi traen-

do da questi riflessioni pre-

ziose per chi vuole fare comu-

nicazione e, nello specifico,

per il servizio pubblico. I peri-

coli di quando parla un certo

Arbore è che qualcuno possa

prenderlo per un “laudator

temporis acti” oppure che

parli come “Cicero pro domo

sua”...tanto per ricorrere al

“latinorum”. Rifuggendo

questi due pericoli, non si

può non apprezzare, come

ha fatto l’ottimo Pupi Avati,

l’idea che il servizio pubblico

approfitti di questa sciagura-

ta contingenza, di questo mo-

mento così difficile, per ri-

conciliarsi con i suoi fruitori

e, in particolare, con quelli

che ad esso, finalmente, ri-

chiedono attenzione partico-

lare per la cultura. Dico cultu-

ra, ma in realtà, si tratta di

moltiplicare le varie culture.

Parlo di cultura musicale,

artistica, della canzone italia-

na e di quella napoletana,

del cinema, del teatro, delle

altre invenzioni artistiche

trasferibili sullo schermo te-

levisivo (a eccezione dell’ar-

te gastronomica italiana, chè

ce ne è fin troppa...). Insom-

ma, il consiglio di Pupi Avati

è quello di approfittare per ri-

mettere in sesto il servizio

pubblico che ultimamente si

è lasciato andare a una pro-

grammazione leggera speso

fatta con spettacoli d’acqui-

sto, inventati da altri, da so-

cietà straniere; spettacoli

che, probabilmente, sono vi-

cini a quella che in America si

chiama «tv cheap». Non di tv

«trash», che è un’altra cosa, e

che è abbondante altrove. La

tv «cheap» è quella di gusto

mediocre, senza invenzioni,

che vive di «espedienti» per

conquistare il pubblico più di-

sarmato culturalmente. Una

tv che non arricchisce il fruito-

re, ma lo coccola assecondan-

done il cattivo gusto.

Questa tv non deve entrare

nel patrimonio della gloriosa

tv italiana, quella che ha edu-

cato il nostro Paese, inventa-

ta da Ettore Bernabei, poi cal-

deggiata e sublimata da Bia-

gio Agnes, e da altri direttori

presidenti e anche dirigenti

appassionati (...Guglielmi,

Voglino, Minoli... e tanti al-

tri) che hanno sempre avuto

bene in mente le principali fi-

nalità del servizio pubblico.

Conoscendole, penso spes-

so alle nuove generazioni, ai

ventenni che incontro sulla

Rete, che non conoscono il

nostro patrimonio artistico,

quello del Novecento a inizia-

re da quello cinematografi-

co, patrimonio fondamenta-

le per essere emulato nel fu-

turo. I ventenni e perfino i

trentenni sono ragazzi che

non vedono da tempo, tanto

per citare la commedia all’ita-

liana, i protagonisti più im-

portanti di quella stagione.

Vittorio Gassmann, Alberto

Sordi, Nino Manfredi, Ugo

Tognazzi, Monica Vitti, Gian-

carlo Giannini, Gian Maria

Volontè, Mariangela Melato

e tanti altri sono a loro presso-

ché sconosciuti.

La loro filmografia rara-

mente viene ricordata nella

tv di oggi, capisco che c’è un

problema di diritti, essendo

questi film patrimonio di al-

cune importanti produzioni.

Penso che, in questo mo-

mento, tali produzioni an-

drebbero avvicinate per ot-

tenere sconti importanti, in-

coraggiamenti, che favori-

scano la rilettura di quel ci-

nema bellissimo. Parlo di ci-

nema leggero. Non dico di

ricominciare dal neoreali-

smo meraviglioso di Ladri

di biciclette o di Umberto D,

ma di far rivedere diretta-

mente i capolavori di Felli-

ni, Zavattini, Monicelli, Sco-

la, Montaldo, Comencini.

Tanto per citare, sarebbe

bello rivedere il suo Pinoc-

chio con un Nino Manfredi,

alquanto dimenticato.

Sarebbe bello che l’invito

di Avati fosse seguito da chi

ha a cuore la vocazione «arti-

stica» della televisione, non

solo quella «commerciale»

che, finora, ha dominato. Lo

dice uno come me, che non

essendo mai stato comuni-

sta, ma, anzi, liberale e libe-

rista, ossequioso del merca-

to, osserva che, quando il

mercato ti porta a impoveri-

re il gusto del pubblico inve-

ce che arricchirlo, allora

quel mercato va finalmente

guardato con sospetto.

Oggi, paradossalmente,

magicamente, per via di que-

sta contingenza drammati-

ca, si è tornati a vedere la tele-

visione generalista. Quindi

io sono convinto che l’innova-

zione debba essere rivolta so-

prattutto ai canali più impor-

tanti di questo tipo di tv. Le

piattaforme come Rai Play,

oggi visibili ancora da poche

persone - i tecnici mi dicono

che, per adesso, sono fre-

quentate solo da un’élite mi-

noritaria - non rivestono a

mio parere la missione princi-

pale della tv generalista. Che

proprio ora è quella di rispon-

dere a una richiesta di intrat-

tenimento arricchente, per-

chè no, educativo (fa paura

l’aggettivo?).

Non dimentichiamo poi il

repertorio che la Rai ha in ser-

bo, nel territorio dell’intratte-

nimento, della fiction, dei

programmi di svago. Produ-

zioni che hanno dato lustro

alla nostra tv, rendendola (a

detta del sottoscritto, pronto

al dibattito) la migliore del

mondo. Arbore oggi, attra-

verso la rete, che “sfrucuglia”

fino alle 4 del mattino vedia-

mo che le altre tv, vede che al-

tre tv americane, francesi,

spagnole e sudamericane

erano certamente più banali,

più povere delle nostre ric-

che invenzioni. Parola di na-

vigatore notturno e diurno

che, in questo momento, si

sta divertendo ad alimentare

un suo canale televisivo un

po’ carbonaro.

Altra riflessione, per il futu-

ro si dovrà pensare a inventa-

re una tv made in Italy, non

copiata da quelle straniere.

Dopo la scomparsa di mae-

stri come Antonello Falqui e

Enzo Trapani e altri, non ci

sono state grandi invenzioni

e novità. Tra poco, come ha ri-

levato Avati, rideremo della

tv degli sciocchi che abbiamo

fatto fino a poco tempo fa. La

tragica contingenza, in un

momento in cui il nostro tem-

po televisivo è assorbito

dall’ansia, dalla paura, dalle

esigenze dell’immobilità in

casa, ci farà riflettere sulla tv

degli sciocchi che ha domina-

to gli ultimi tempi.

Infine mi è stato chiesto ri-

petutamente quale film vor-

rei rivedere in questi giorni.

Partirei dalla Grande guerra

e da Amici miei, due opere co-

sì diverse ma indicative delle

nostre qualità e dei nostri di-

fetti. L’importante adesso è

che qualcuno rilanci questo

appello alla direzione della

Rai, ai vari nuovi direttori e,

in aggiunta, alla signora Ma-

ria Pia Ammirati, direttrice

delle Teche Rai nonché re-

sponsabile di Cinecittà. In-

somma, è il momento di rileg-

gere con attenzione la gran-

de cultura popolare del Nove-

cento. Grazie alla Stampa

per l’ospitalità. —

© RIPRODUZIONE RISERVATA

La cantante e l’album “Future Nostalgia”, il tour italiano spostato al prossimo febbraio

Dua Lipa, si balla

”Canzoni pop senza tempo

per spazzare via le ansie”

LUCA DONDONI

MILANO

S

fortunatamente,

vista l’emergenza

attuale nel mon-

do, la priorità è tu-

telare la salute di

ciascuno e così ho

posticipato le date europee

del mio “Future Nostalgia

Tour”, per cui invece di ve-

derci il 30 aprile abbiamo ri-

programmato il concerto ita-

liano per il 10 febbraio 2021

e sempre al Mediolanum Fo-

rum di Milano». E’ con que-

ste parole che Dua Lipa ha uf-

ficializzato lo spostamento

del concerto che avrebbe pro-

mosso l’uscita del suo nuovo

disco, da oggi disponibile in

tutto il mondo. Il titolo è Futu-

re Nostalgia ed esce con una

settimana di anticipo rispet-

to al previsto: «Non vedo l’o-

ra di sapere che cosa ne pen-

sate. Oggi sono molto più si-

cura di me stessa rispetto al

passato, non ho più paura di

buttarmi, sperimentare e pro-

vare nuove cose».

Dua Lipa, che abbiamo ap-

plaudito come ospite specia-

le allo scorso Festival di San-

remo, ha intrapreso una nuo-

va direzione musicale e le pri-

me critiche sono entusiaste:

«Tempo fa ero a Las Vegas -

racconta - e ho fatto una pas-

seggiata tutta sola in mezzo

ai Casinò e ai superbuilding

del corso principale. Ascolta-

vo musica degli OutKast e

dei No Doubt e ho pensato al

motivo per cui continuavo

ad amare questi brani, datati

ma attualissimi. Così, ho de-

ciso di incorporare quel fee-

ling e i suoni che hanno carat-

terizzato la mia infanzia den-

tro canzoni che potessero di-

ventare dei classici seppur

con suono nuovo e moder-

no». Future Nostalgia è un di-

sco decisamente dance, scrit-

to per intero dall’artista sen-

za sapere in che terribile pe-

riodo storico sarebbe uscito,

anche se tutto questo rende

ancora più importate l’ob-

biettivo: «Scrivere canzoni

pop senza tempo che possa-

no spazzare via le ansie e di-

stogliere dai pensieri».

Così, Levitating, Love

Again, Break My Heart o Phy-

sical sono assolutamente

80’s anche se nei testi l’empo-

werment femminile (Future

nostalgia) così come le mole-

stie sessuali (Boys Will Be

Boys) sono temi che tengono

i piedi per terra. Don’t Start

Now, il singolo che abbiamo

ascoltato al Festival di Sanre-

mo, è uno spacca-classifiche

e dappertutto nel mondo lo

stanno ascoltando sulle on-

de radio. D’altra parte Dua è

stata l’artista femminile soli-

sta più giovane capace di regi-

strare oltre 1 miliardo di vi-

sualizzazioni su YouTube e

se il passato torna con la cita-

zione di Need You Tonight de-

gli INXS citata in Break My

Heart, il fatto di essere autri-

ce dei suoi pezzi le dà una

marcia in più.

Bellissima, contesa da grif-

fe e marchi di moda per la

sua avvenenza, questa arti-

sta ha recentemente pubbli-

cato anche un video speciale

in aggiunta a quello già rila-

sciato per il nuovo singolo

Physical. Oltre a ricordare il

pezzo intitolato allo stesso

modo che Olivia Newton

John portò al successo nel

1981, la clip invita ad allenar-

si insieme alla protagonista,

oltre a lanciare una sfida. «In-

viatemi i video degli allena-

menti che fate a casa - ha

scritto Dua ai suoi fan - ma

rigorosamente eseguiti con

il pezzo in sottofondo. I più

bravi riceveranno un pre-

mio». Nel video la star con

tanto di body, calzettoni e

scarpe da tennis, si unisce a

una serie di ballerini di una

tipica classe di workout e si

esibisce in una serie di eser-

cizi facili da replicare.

Tra i pezzi di Future Nostal-

gia che però non mancheran-

no di far discutere c’è Good

In Bed. Una canzone dove il

testo non lascia nulla all’im-

maginazione visto che l’au-

trice canta chiaro e tondo al

suo ragazzo: «We really

don’t know how to talk But

damn we know how to

fuck». «Sono tante le coppie

che stanno insieme solo per

il sesso ed è capitato anche

a me. Una condizione che

va ad esaurirsi, è chiaro, ma

che fino a quando resiste, è

la passione migliore possibi-

le». Idee chiare e il disco, ve-

drete, non farà fatica a farsi

strada. —

© RIPRODUZIONE RISERVATA

LORENZO FANTONI

Tales from the Loop è

un’opera in costante

evoluzione che ha più

volte cambiato pelle senza per-

dere la sua identità e adesso di-

venta una serie tv, disponibile

su Amazon Prime Video dal 3

aprile. In principio c’erano le il-

lustrazioni di Simon Stålenh-

ag che raccontano gli Anni ’

mai esistiti, immaginando la

costruzione di un gigantesco

acceleratore di particelle nella

campagna svedese, il Loop. Da

qui partono una serie di dipin-

ti realistici che mescolano fa-

scinazioni vintage, paesaggi

campestri interrotti da miste-

riose torri luminose, bambini

che comandano robot bipedi,

personal computer che ricor-

dano il Commodore e tecnolo-

gie arrugginite.

Quelle immagini poi diven-

tano un libro nel 2014, edito in

Italia da Mondadori,con alcu-

ne storie di contorno a cui si ag-

giungono Things from the

Flood, inedito in Italia, e The

Electric State, che doveva usci-

re a breve, sempre per Monda-

dori. Poi è la volta del gioco di

ruolo, di quelli classici, carta e

penna, in cui vivere in prima

persone le avventure dei ragaz-

zi dipinti da Stålenhag e ades-

so ecco la serie tv, che porta tut-

to negli Stati Uniti, prende

quelle immagini e dona loro vi-

ta, ne arricchisce le storie, ne

amplia gli orizzonti. Lo show-

runner è Nathaniel Halpern,

che si è già fatto le ossa con Le-

gion e ha lavorato anche a The

Killing e Outcast.

Di cosa parla dunque Tales

from the Loop? C’è un filo rosso

che lega tutti i personaggi, che

spesso fanno parte della stessa

famiglia , ma ogni storia si con-

centra su un dettaglio partico-

lare, su una persona, raccon-

tando qualcosa del suo passa-

to, del suo presente o del suo

futuro, anzi, spesso, queste tre

cose assieme. Sì, perché il

Loop del titolo non è solo il no-

me di un edificio misterioso,

ma anche la circolarità dell’in-

dividuo, il suo perpetuo avvi-

cendarsi tra gioventù e vec-

chiaia, le sincronicità apparen-

temente casuali della nostra vi-

ta. C’è Rebecca Hall ne panni

di una madre un po’ severa

con uno strano passato, Jona-

than Pryce, il suo capo e confi-

dente, in attesa di capire quale

sarà il ruolo di Jodie Foster.

Più che antologia, Tales

from the Loop pare un mosai-

co, in cui ogni personaggio fini-

sce per unirsi in un disegno più

ampio della somma dei singoli

tasselli. A volte il singolo episo-

dio lascia qualche dubbio, ma

acquista senso inserito nel tut-

to. Un retrofuturo in cui per

fortuna è bandita la nostalgia,

e la tecnologia sembra ancora

in quello stadio in cui l’uomo

riesce a controllarla senza es-

serne schiavo, in un distacco

quasi bucolico. Nel piccolo

mondo antico e tecnologico di

Tale From the Loop tutto scorre

come la musica in un album

dei Sigur Ros, raccontandoci

le storie di persone ordinarie

che non sanno di essere qualco-

sa di più. Ciò che manca forse a

questa serie è la stessa capaci-

tà evocativa dei dipinti origina-

li. Ne cattura lo spirito, ma non

la compassata serenità o il con-

trasto: è evidente la voglia di

omaggiare le illustrazioni, ma

il limite è raccontare le storie

che altrimenti resterebbero af-

fidate alla fantasia dei singoli.

Tales from the Loop arriva

forse quando ce n’è più biso-

gno. Il ritmo lento, i campi lun-

ghi, la profonda umanità e la

mancanza di tensioni narrati-

ve estreme sono come una pas-

seggiata in montagna, con l’a-

ria fredda che sferza la faccia,

il suono dei passi che accompa-

gna i pensieri. Forse rimarrà

solo un esperimento di un al-

tro modo di raccontare, un’a-

nomalia narrativa in un pano-

rama che cerca altro e non

cambierà la tv, ma magari

per qualche ora potrebbe

cambiare il modo in cui vive-

re questi strani tempi. —

© RIPRODUZIONE RISERVATA

LASERIE TV SU AMAZON PRIME VIDEO DAL 3 APRILE

“Tales from the Loop”, gli Anni 80

un piccolo mondo antico e tecnologico

Ho incorporato

il feeling e le arie della

mia infanzia in brani

classici ma con suoni

nuovi e moderni

Milano Design Week nel 2021

La prima canzone ine-

dita di Bob Dylan dopo

8 anni, la prima dopo il

premio Nobel, erompe sulle

nostre vite prigioniere, annun-

ciata da un tweet. Sono tempi

duri, sta a vedere che il vec-

chio Bob ci pensa e ci vuole be-

ne, essendo molto più abitua-

to di noi a vivere rintanato:

«Saluti ai miei fan e follower,

con gratitudine per il vostro so-

stegno e la fedeltà negli anni.

Questa è una canzone inedita

che abbiamo registrato tempo

fa e che potreste trovare inte-

ressante. State al sicuro, state

attenti e che Dio sia con voi».

Il tono affettuoso, quasi pa-

terno, il Vate di Duluth offre

un pezzo nato chissà quando,

probabilmente anni, e rimasto

nel cassetto; il canto e la quali-

tà della voce in verità non sem-

brano così antichi però, l’inter-

pretazione non è strattonata

quanto quella di periodi più re-

moti, anzi ha una sua nettez-

za. Lungo 17 minuti, Murder

Most Foul rispolvera l’antico pi-

glio del bardo; è una specie di

parlato su un tessuto di corde,

pianoforte e lieve batteria. Ri-

costruisce l’assassinio di John

Kennedy, accaduto il 22 no-

vembre 1963 a Dallas, e riflet-

te sull’impatto che ebbe poi sul-

lo scacchiere stelle&strisce.

«Era buio a Dallas nel no-

vembre ‘63/ Il giorno sarebbe

stato ricordato come un’infa-

mia/ Il presidente Kennedy

era di buon umore/ Un buon

giorno per vivere e un buon

giorno per morire/ Portato al

massacro come un agnello sa-

crificale», dice il testo, che sfo-

cia anche in una citazione sar-

castica di Bacharach («what’s

new Pussycat?») per definire

un momento in cui «L’anima

della nazione è strappata via».

Nasce spontaneo in noi il pa-

rallelo con questi giorni diver-

samente oscuri, in aperto con-

trasto con l’ottimismo forzato

messo in mostra da Trump.

Ma Dylan va oltre, raccontan-

do quel clima. Allude al razzi-

smo di Dallas, traccia un vivi-

do affresco di quei ’60 sognato-

ri che coincidono con la sua vi-

ta on the road, fra Woodstock

e Altamonte. Ricorda i santini

pop che li riempivano, perfino

la libertà vigilata di Oscar Wil-

de, in un elenco colorato che

mescola titoli e frasi di canzo-

ni, Bo Diddley, i Beatles, Char-

lie Parker, Nat King Cole, Ea-

gles. Un testo straordinario

quanto un racconto. L’ultima

volta, Dylan ci aveva sorpresi

con Triplicate nel ’17, una anto-

logia di standard con molto

Frank Sinatra. Questa volta, la

sorpresa è ancora più grande.

Un gesto inaspettato, come a

stringersi al resto dell’umanità

ricordando tempi che annun-

ciavano la tempesta (ma cer-

to, questa del Corona non se la

aspettava nemmeno lui). —

© RIPRODUZIONE RISERVATA

CRISI CORONAVIRUS Lo showman: “Dopo Falqui, Trapani e altri, sono mancate grandi novità”

Arbore: contro la tv degli sciocchi

inventiamone una Made in Italy

COLONNA SONORA

DUA LIPA

CANTAUTRICE

ANSA

Doveva essere la rinascita di Milano e dell’Italia pro-

duttiva la Design Week spostata ottimisticamente

da aprile a giugno e invece ieri è stata definitivamen-

te rimandata al 2021 causa coronavirus. Salone del

Mobile e Fuorisalone torneranno dal 13 al 18 aprile

del prossimo anno per celebrare il sessantesimo,

mentre quest’ultimo studia l’ipotesi di un evento

autunnale nei distretti di Brera e Tortona. Di «de-

cisione dolorosissima» parla Emanuele Orsini,

presidente di Federlegno: «Rinviamo la manife-

stazione del design più importante al mondo: un

evento unico, simbolo del Made in Italy». Slitta in-

vece a settembre Milano Moda Uomo. Lo ha deci-

so ieri la Camera Nazionale della Moda Italiana. Dylan, inedito

di 17 minuti

sull’uccisione

di Kennedy

MARINELLA VENEGONI

Addio all’architetto Michael Sorkin

L'architetto statunitense Michael Sorkin, una delle vo-

ci più provocatorie dell'architettura contemporanea,

autore di soluzioni innovative per l'ambiente e le tradi-

zioni locali in vari paesi del mondo, in particolare in Ci-

na, compresa la metropoli di Wuhan, è morto a New

York a 71 anni contagiato dal coronavirus.

Oggi sono molto più

sicura di me stessa,

non ho più paura

di sperimentare

e provare nuove cose

Il questi giorni a casa

rivediamo la grande

cultura popolare

del Novecento

Renzo Arbore con i suoi programmi ha sempre lasciato un segno profondo nella televisione di qualità

Dua Lipa, 25 anni, nella copertina dell’album

«Future Nostalgia». I media inglesi ieri riporta-

vano della cantante appena rientrata a Londra

dall’Australia e costretta ad andare in un B&B

a causa del suo alloggio completamente alla-

gato da un tubo rotto dell’appartamento vicino

COLLOQUIO

In principio erano

le illustrazioni

di Simon Stålenhag

poi un gioco di ruolo

Una scena di «Tales from the Loop» sulle sincronicità apparentemente casuali della nostre vite

TM

TEMPI

MODERNI

CULTURA, SOCIETÀ

E SPETTACOLI

20 LASTAMPASABATO28 MARZO 2020

TM