Jornal de Letras, Artes e Ideias

·22· ARTES

João Lourenço

O teatro que voa

"Vitalidade e humor,, "melancolia e poesia, em A Golpada, no Teatro

Aberto, Lisboa. Um ~spetáculo que traz à boca de cena, de uma

"forma original e divertida,, jovens de hoje, precários e sonhadores,

personagens com urgência de outras vidas, como adianta ao JL o seu

encenador

. MARIA LEONOR NUNES

11 Sempre "imprevisível",

procurando que cada espetáculo

seja "diferente" e possa

"surpreender" o público. Essa

é, há décadas, a constante da

criação teatral de João Lourenço.

E interessa -lhe também que cada

espetáculo possa ser um palco

aberto ao que "vê da sua janela".

Por outras palavras, apresentar

peças que de alguma maneira

possam refletir o que se passa à

nossa volta, o tempo que vivemos.

A Golpada, em cena no Teatro

Aberto até 28 de julho, não é

exceção. Antes confirma a regra de

um teatro que procura outros voos.

Criado a partir de um texto

recente da dramaturga alemã Dea

Loher, A Golpada tem encenação

e cenários de João Lourenço,

dramaturgia de Vera San Payo

de Lemos, interpretação de

Ana Guiomar, Carlos Malvarez,

Cristóvão Campos, Rui Melo e

Tomás Alves .. A direção tnusical

é da responsabilidade de Renato

Júnior, o vídeo de Nuno Neves.

Uma "equipa ganhadora", diz o

encenador, que salienta ainda que o

espetáculo é um "fresco" de como

se vive hoje.

Jornal de Letnts: O que o fez 'cair'

nesta Golpada?

João Lourenço: É urna peça que

tem urna forma diferente de contar,

de apresentar a ação e dá urna

enorme liberdade a cada encenador

para construir o espetáculo. E eu

gosto sempre de fazer espetáculos

diferentes. Acabámos de fazer A

Verdade e A Mentira, duas peças

com os mesmos <].tores e cenários

e encenações diferentes ao mesmo

tempo.

Que tiveram uma grande

recetividade por parte do público ...

Tivemos, de facto, muito público.

Foi mesmo um sucesso, com os

dois espetáculos muitas noites

esgotados. E pensámos que

seria bom apresentar agora esta

comédia.

Que também faz pensar no presente

que vivemos?

Sim, tem um poúco a ver com o

que se passa hoje e que é dado de

urna maneira muito interessante.

Os protagonistas são dois jovens,

gémeos, precários. Ele trabalha

num armazém, ela vai trabalhando

em restaurantes, a descascar

batatas. Vivem precariamente,

vêm de uma condição baixa e têm

consciência disso e um humor

saudável. E passam o tempo a

sonhar ter uma vida bonita. .l!or

outro lado, a peça tem uma certa

dimensão poética.

Em que sentido?

No local onde eles habitam, há

uma série de personagens muito

estranhas, um homem que faz

filmes pornográficos mas gostava

de ser um Tarkovski, uma madame

vidente, meio homem, meio

mulher, e o dono da joalharia, um

tipo rico, mas farto da vida que

leva. Todos querem ser outra coisa,

sair do sítio onde estão e dizer

qualquer coisa à sociedade.

jomaldeletras.pt • 19 de junho a 2 de julho de 2019 / JL

Foi essa dimensão de sonho que quis

sublinhar?

A Golpada é um mosaico de

melancolia, poesia e ironia. E quis

que fosse muito dinâmica, veloz.

. Um pouco como hoje vivemos. As
personagens dizem que as suas
vidas são tristes, pobres e precisam
de mudar essa tristeza em alegria.
Não querem ser criminosos, mas
ganhar dinheiro rápido e para isso
fazem o mesmo que os banqueiros ...
(riso) Eles sonham voar para urna
liberdade através do roubo. E não
roubam para guardar ou para pagar
dívidas, mas para gozar a vida. E já.
O dinheiro, para eles, é para gastar
no presente. Essa circunstância do

Quis que fosse um

espetáculo muito

dinâmico, veloz, um

pouco como hoje

vivemos

imediato é algo que vejo em todo

o lado. E não só na juventude. É a

urgência de viver já tudo.

Procura dar a realidade

contemporânea?

Sempre. Se levei à cena A Verdade e

A Mentira é porque tem que ver com

o que está a acontecer, se apresento

O Pai é porque tem que ver com o

que se passa com as pessoas doentes

e idosas. Interessa-me o que vejo

da minha janela e as peças que

escolho têm que ver com o que se

passa na rua, à volta. N' A Golpada

mostra -se como a sociedade hoje

funciona, a pressa, o modo como

os jovens querem ser felizes, mas

agora, porqué não sabem como será

o futuro, a reforma. É outra vida e

não temos que a condenar.

O título da peça remete para um

famosO Obne, protagonizado por

Robert Redford. Foi intencional?

É verdade. A tradução exata do

alemão seria 'jogo de ladrões',

mas resolvemos chamar-lhe

Golpada por essas ressonâncias

de um filme muito divertido.

Claro que não tem nada a ver com

o próprio filme, mas com uma

ambiência divertida de jovens

que quisemos que o espetáculo

tivesse. E na realidade também

há um roubo, uma golpada naif,.

ingénua, e uns jovens que chegam

a Antuérpia cheios de diamantes.

Essa é a situação e nada é dito na

peça sobre o que se passou antes.

Pudemos inventar tudo. E como

criei o espetáculo com uma equipa

muito criativa, as ideias surgiram.

Quando encontramos um texto

como este, que nos dá uma

imagem e uma grande liberdade e

com a qualidade de poder inspirar

os atores, faz desde logo avançar .o

processo de criação.

Os atores, de resto, já são da casa.

Já trabalhei com todos eles.

Somos, como se diz agora, urna

equipa ganhadora, mesmo sem

recebermos medalhas e taças. (riso)

O espetáculo ficou realmente muito

leve e divertido, com música dentro.

Um quase musical?

Não propriamente. Consegui juntar

músicos e atores, aliás escolhi-os

porque todos tocam. E, às tantas,

nem se sabe quem toca, quem diz ...

Quis imprimir um ritmo, urna

grande vitalidade, através da música

e da interpretação dos atores. E eles

voam. No fundo, é urna história que

se conta no espaço onde gosto de

as contar, o teatro. E o público que

vier ao Teatro Aberto vai ter um

espetáculo que não tem nada a ver

com os anteriores. É isso que me

importa. E que seja um espetáculo

em aberto.

Porquê?

Porque não é só feito por nós, mas

por todos os espectadores que se

sentam e pensam e riem e choram.

Ao fim de todos estes anos de teatro,

eu também me sento ao lado deles,

continuo a ser espectador e ·a gostar

de ser surpreendido. Por isso, o meu

estilo é fazer sempre diferente.

Já antes tinha encenado uma peça

de Dea Loher, Os Imaculados.

Sim. Conhecemos bem a Dea

Loher, que é urna das melhores

dramaturgas alemãs. Esta é a

sua última peça, já apresentada

na Alemanha e na Holanda, mas-

com espetáculos completamente

diferentes, muito mais

melancólicos. A nossa golpada é

imprevisível e a autóra do texto

está muito curiosa, e disse-me que

escrevia peças precisamente para

que outros pudessem criar a partir

delas. Mas acho que quando ela cá

vier, vai ter urna grande surpresa

ao ver a sua peça à portuguesa.

E ·a seguir, o próximo espetáculo

será também sob o signo da

juventude?

Será: A Doença da Juventude, com

encenação da Marta Dias, a estrear

em outubro. Tivemos muitos jovens

que vieram ver A Verdade e A

Mentira e, falando deles, queremos

também apanhar esse balanço dL