Le Monde - 03.03.2020

22 |culture MARDI 3 MARS 2020

0123

Une Berlinale plus audacieuse

que son palmarès

Le jury présidé par Jeremy Irons a attribué l’Ours d’or à « There Is No Evil », film de l’iranien Mohammad Rasoulof

L

e nouveau directeur artisti que de la Berlinale, l’italien Carlo Chatrian, ancien « pa tron » de Locarno, voulait mar quer les esprits pour cette édition des 70 ans. La mission est accom plie avec une compétition riche, mêlant jeunes auteurs et cinéas tes identifiés (Abel Ferrara, Phi lippe Garrel, Tsai Mingliang, Phi lippe Petzold...). La 70e édition de la Berlinale s’est pourtant achevée sur un palmarès déconcertant, sa medi 29 février, consacrant les « grands maîtres » plus que la nou velle génération, alors que celleci était porteuse de récits puissants, aux formes audacieuses. Le jury présidé par Jeremy Irons a attribué l’Ours d’or à There Is No Evil du cinéaste iranien Moham mad Rasoulof, fresque en quatre volets sondant la culpabilité de l’âme humaine. Absent de Berlin, le réalisateur est interdit de tour nage par le pouvoir iranien depuis plusieurs années. Il réussit tout de même à réaliser ses films – Au Re voir, Les manuscrits ne brûlent pas, jusquelà sélectionnés à Cannes – souvent sans autorisation de tournage. Le jury berlinois semble avoir été sensible aux questions existentielles soulevées par There is No Evil : l’enfermement, le di lemme, la peine de mort... Mais ce film à la mise en scène démons trative, où le poids de l’intrigue of fre trop peu d’espace aux comé diens, n’était pas le plus passion nant de la compétition. Par comparaison, The Woman Who Ran, qui a valu à Hong Sang soo l’Ours d’argent du meilleur réalisateur, relève de la catégorie « poids plume », tant pour sa du rée (1h17), son minimalisme et son humour désopilant. Sur une ligne de scénario très courte, une jeune femme dont le mari est

parti en voyage rend visite à ses amies, le cinéaste coréen distille sa mélancolie de l’époque. Le Grand Prix du jury a été dé cerné au film indépendant améri cain sur l’avortement Never Ra rely Sometimes Always d’Eliza Hittman, l’une des rares nouvel les têtes récompensées. Deux jeu nes filles (Sidney Flanigan et Talia Ryder, excellentes) issues d’une petite ville font le périple en car jusqu’à NewYork, afin que l’une d’elles puisse mettre un terme à sa grossesse. Ce roadmovie, filmé comme du cinéma direct, met à l’épreuve les deux adoles centes en quête d’émancipation.

Nouveaux visages Représentants d’une autre « nou velle vague », plus sulfureuse, les frères Fabio et Damiano D’Inno cenzo ont décroché le prix du meilleur scénario pour Favolacce (Bad Tales), l’un des chocs de la compétition : dans une banlieue pavillonnaire, où le monde des adultes leur paraît définitive ment inhabitable, des enfants prennent une décision radicale... Saluons aussi le prix du meilleur premier long métrage attribué à Los Conductos, de Camilo Restrepo, un essai graphique sur la violence en Colombie. Ce film était sélectionné dans la nouvelle section « Encounters », dans la quelle Carlo Chatrian a choisi des films intrigants et novateurs. Cette édition donna lieu à des performances d’acteurs remar quables : l’Ours d’argent de la meilleure actrice est allé à Paula Beer, l’héroïne d’Ondine de Christian Petzold, film très poéti que mais un peu bancal qui revi site le mythe de la sirène ; Elio Germani a été sacré meilleur ac teur dans Hidden Away de Giorgio

Diritti, l’histoire d’un migrant ita lien, déficient mental, qui va se réaliser dans la peinture. La mort annoncée, ainsi que le vertige de sociétés ne décelant plus le bien ou le mal, auront été les thèmes dominants de cette édi tion. Le cambodgien Rithy Panh a renouvelé sa palette avec un film d’archives à la lisière des arts plas tiques, Irradiés, couronné du prix du documentaire. La jubilation fé roce d’Effacer l’historique, à l’heure des réseaux sociaux, a également conquis le jury, lequel a décerné à Benoît Delépine et Gustave Ker vern l’Ours d’argent. Parmi les films injustement oubliés, citons Rizi (Days) de Tsai Mingliang, avec l’une des plus belles et intrigantes scènes d’amour vues au cinéma. Enfin, le prix attribué au collec tif russe DAU – Ours d’argent pour le directeur de la photographie Jürgen Jürges – ne manquera de faire débat. Question : fautil re jouer les horreurs des dictatures, au motif de les dénoncer? Au dé part, DAU fut un spectacle immer sif dévoilé à Paris en 2019. DAU Natasha, coréalisé par Ilya Khrzhanovsky et Jekaterina Oer tel, revisite l’histoire du prix No bel de physique russe Lev Landau (19081968), confronté aux gran des purges sous Staline. Le film a été tourné en Ukraine, dans le décor de la cité scientifique reconstituée : Jürgen Jürges filme en direct une relation sexuelle en tre la serveuse de la cantine et un scientifique. Suite à quoi la femme, accusée d’avoir couché avec l’en nemi, subit un interrogatoire des plus dégradants. DAU a d’autres films « en soute » et attend de sa voir si des festivals comme Cannes ou Venise se montreront aussi ac cueillants que la Berlinale. clarisse fabre

Les fractures du cinéma français aux Césars

Le prix attribué à Roman Polanski a provoqué une vague de soutiens à l’actrice Adèle Haenel

C

ette seule image de la 45 e cérémonie des Cé sars a balayé toutes les autres : Adèle Haenel et Céline Sciamma quittant la Salle Pleyel à l’annonce de la remise du César de la meilleure réalisation à Roman Polanski, suivies par quel ques dizaines de personnes, parmi lesquelles l’actrice Aïssa Maïga, qui a expliqué au Monde avoir été bouleversée par la vic toire de Roman Polanski : « J’étais terrassée, effrayée, dégoûtée, dans mes tripes. J’ai pensé à toutes ces femmes qui voient cet homme plébiscité et je pense à toutes les autres, ces femmes victimes de viol et de violences sexuelles. » Déborah François, Sara Forestier, Laure Calamy, Mati Diop, toutes présentes Salle Pleyel, ont elles aussi déploré la situation. Le geste d’Adèle Haenel, quitter la salle, est venu acter cette fracture profonde dans le milieu

du cinéma français qui, depuis plusieurs années, se divise sur cette question : « Fautil honorer Roman Polanski et lui décerner des prix? » Si l’Académie des Cé sars a répondu oui, de nombreu ses voix s’élèvent depuis ven dredi pour soutenir Adèle Hae nel. A quelques rares exceptions

Swann Arlaud qui a jugé « assez
incompréhensible » le choix des
Césars –, les réactions d’indigna
tion à cette distinction sont mas
sivement venues des femmes : el
les ne représentent que 35 % du
collège des votants de l’Académie.

« Ça pue dans ce pays » Parmi les voix qui se sont élevées (Virginie Despentes, Adèle Exar chopoulos, Christine and the Queens, Elodie Frégé...), nom breuses sont celles des femmes qui ont dénoncé des violences sexuelles. L’Américaine Rose McGowan, qui fut l’une des pre

mières à témoigner contre Har vey Weinstein, a apporté son sou tien public à la réalisatrice et à la comédienne française, sur Twit ter : « Chère Adèle et Céline, je sais ce que cela signifie d’être seul et de poursuivre ce qui est juste. (...) Al lezy foncez! » L’économiste San drine Rousseau, élue Europe Eco logieLes Verts, présidente de l’as sociation Parler qui soutient des victimes de violences sexuelles et qui a été l’une des premières fem mes politiques à dénoncer le har cèlement sexuel dont elle a été victime, a également apporté son soutien à la comédienne. Andréa Bescond, réalisatrice du film Les Chatouilles, qui raconte les viols dont elle a été victime enfant, a longuement réagi sur son compte Instagram : « Je me recon nais dans les mots de Swann [Arlaud], dans les départs précipi tés et empreints d’une immense colère d’Adèle, Noémie et Céline [Haenel, Merlant, Sciamma, actri ces et réalisatrice du Portrait de la jeune fille en feu], alors tout n’est pas perdu! A ceux qui publient en faveur de Polanski, (...) ne restons pas en contact, nos discussions se raient stériles, toxiques et chrono phages, je n’y tiens pas. » Dans ce climat très tendu où chacun doit choisir son camp, le comédien Gilles Lelouche a dû publier une mise au point après avoir reçu des messages hostiles : « C’est mon ami Jean Dujardin que j’ai soutenu et pas Polanski. Je suis, comme beaucoup, choqué qu’on ait pu lui donner ce Césarlà cette annéelà, comme je le suis des rac

courcis et amalgames qui se font aujourd’hui. » Demeurés discrets après avoir annoncé qu’ils ne par ticiperaient pas à la cérémonie, les membres de l’équipe de J’accuse ont peu réagi à l’annonce du prix, seul Jean Dujardin a mul tiplié les publications sur Insta gram. La dernière en date sup primée depuis le montrait dans un aéroport parisien portant un masque chirurgical. La légende : « Je me casse, ça pue dans ce pays. » Sur le même réseau social, l’actrice Emmanuelle Seigner, épouse de Roman Polanski, a dé noncé les « mensonges de folles hystériques en mal de célébrité » avant de fermer son compte.

« On se lève. On se casse » Adèle Haenel, elle, s’est exprimée dans Mediapart au lendemain des Césars, résumant ainsi la soirée : « Ils voulaient séparer l’homme de l’artiste, ils séparent aujourd’ hui les artistes du monde. » Une formule qui fait écho aux origines de l’indigna tion suscitées par ce prix : le sen timent pour beaucoup que les

voix des victimes n’ont pas été écoutées par les votants. « Si vous tenez tant vous aussi à ce que le cinéma reste une fête ne violez pas, ne touchez pas les fes ses, les seins, les cuisses des fem mes qui n’ont pas exprimé leur consentement, écrit Marlène Schiappa, dans une tribune à la li berté de ton rare, publiée dans Li bération. Vous ne voulez plus de cris, de manifestations, de scanda les, de départs de la salle? Soute nez les femmes. (...) Ne couvrez pas ceux qui sont accusés de viols. » Franck Riester, le ministre de la culture, a lui aussi déclaré sur Eu rope 1 regretter le mauvais signal envoyé par cette récompense « à un moment où la chape de plomb sur ces agressions sexuelles et sexistes est en train d’exploser dans notre pays ». Après #metoo, qui encourageait la prise de parole des femmes, beaucoup aimeraient voir ce geste, « quitter la salle », se diffu ser. Partir pour marquer son in flexibilité et sa colère. Virginie Despentes, dans un texte publié par Libération dimanche 1er mars, prend la parole au nom de celles qui ont exprimé leur indignation : « Vous avez le pouvoir et l’arro gance qui va avec mais on ne res tera pas assis sans rien dire.. (...) C’est terminé. On se lève. On se casse. On vous emmerde. » Du côté des associations fémi nistes, la colère, très vive, semble remobiliser. Le collectif Nous Toutes appelle à se rassembler dimanche 8 mars. zineb dryef

Les réactions d’indignation à cette distinction sont massivement venues des femmes

C I N É M A « Invisible Man » en tête du box-office nord-américain Les spectateurs sont allés nombreux voir Invisible Man dans les salles des EtatsUnis et du Canada, ce weekend, propulsant le longmétrage avec Elisabeth Moss à la tête du boxoffice nordaméri cain. Le film, adapté du célè bre livre de H. G. Wells, a engrangé 28,9 millions de dollars de recettes de ven dredi à dimanche, selon des chiffres provisoires publiés dimanche 1er mars par Exhibitor Relations. A la deuxième place, on retrouve Sonic, le longmétrage consacré à la boule bleue du groupe japonais Sega, célèbre personnage de jeux vidéo, avec 16 millions de dollars (128,2 millions en trois semai nes). – (AFP.)

D I S PA R I T I O N Mort de l’organiste Odile Pierre L’une des grandes organistes du XXe siècle, la Française Odile Pierre, est morte sa medi à quelques jours de ses 87 ans, a indiqué, dimanche 1 er mars, son mari, Pierre Aubé, à l’AFP. « Elle était la dernière élève de Marcel Dupré [péda gogue et compositeur décédé en 1971], avait eu des élèves dans le monde entier et avait donné 2 000 récitals sur tous les continents », atil déclaré. Odile Pierre avait notamment été titulaire des orgues de l’église de la Madeleine à Paris de 1969 à 1979. C’est un récital de Marcel Dupré, à Rouen, auquel elle avait assisté à l’âge de 7 ans, qui l’avait convaincue de devenir orga niste. – (AFP.)

La colère acide de Virginie Despentes

« Il n’y a rien de surprenant à ce que l’académie des Césars élise Roman Polanski meilleur réalisateur de l’année 2020. C’est grotes- que, c’est insultant, c’est ignoble, mais ce n’est pas surprenant. Quand tu confies un budget de plus de 25 millions à un mec pour faire un téléfilm, le message est dans le budget. » Dans une longue tribune publiée dimanche 1er mars sur le site de Libération, la romancière Virginie Despentes s’en prend au milieu du cinéma après le prix attribué à J’Accuse. « Vous serrez les rangs, vous défendez l’un des vôtres. Les plus puissants entendent défendre leurs prérogatives : ça fait partie de votre élégance, le viol est même ce qui fonde votre style. La loi vous couvre, les tribunaux sont votre domaine, les médias vous appartiennent. Et c’est exactement à cela que ça sert, la puissance de vos grosses fortunes : avoir le contrôle des corps déclarés subalternes. »

0123 HORS-SÉRIE

EMPLOI IMMIGRATION SANTÉ MOBILITÉ

ÉLECTIONS

40

CARTES POURCOMPRENDRE LA FRANCE

Vous cherchezune ville dynamique en matièred’emploi?Installez-vousàBordeaux ouàToulouse...Vousvoulezdevenir agriculteur?ChoisissezlaBretagne ou laCorse,là où lesterres sont lesmoins chères...Vous êtesune jeunefemmeàlarecherche d’un job? Direction Grenoble ou Limoges...Vous désirezéviter le risque de chômage?VivezàSaint- Flour,oùilyaseulement4,3%de chercheursd’emploi...Voussouhaitezun accèsfacile àInternet?LyonouMontpellier s’imposent...Lesmoyens degardedevosenfantsvous préoccupent?Brest offreleplus defacilités...Accouchersans craintevous préoccupe? AAmiens,Reims ouTr oyes,vousserezrassurées... En 40 cartes,LeMondeetsonserviceInfographievous proposent letour d’uneFrance devenue unkaléidoscope économique,politique etsocial,comme l’explique le démographe HervéLeBras.

40 CARTES POURCOMPRENDRE LA FRANCE

Un hors-série du«Monde» 116pages -9,90 € Chezvotremarchand de journaux et sur lemonde.fr/boutique

Le Monde - 03.03.2020

C

40

Get our desktop app

Company

Features

Documentation

Resources