о. А. ПлАтоновков, вымывало из-под них национальную почву. С конца XIX века в русском
искусстве происходит отторжение передвижнического духа.
Мощным толчком для национального возрождения в живописи и ар-
хитектуре стало «открытие» русской иконы и церковного зодчества, долгое
время считавшихся в образованном обществе жалкими подражательными
примитивами. После расчистки русских икон и реставрации древних рус-
ских церквей стало совершенно очевидно, что речь идет о памятниках ис-
кусства мирового значения. Перед взором русских людей открылся целый
океан великого искусства Древней Руси, носящего духовный характер.
Это открытие резко расширило духовное поле и национально-культурный
кругозор деятелей русского искусства. Произошло резкое возвышение их
духовного потенциала.
Только великий подъем мог родить таких титанов русской националь-
ной живописи, как В. Васнецов, М. Нестеров, М. Врубель, И. Репин, В. Су-
риков, К. Коровин, В. Серов, И. Левитан, В. Поленов. Росписи В. Васнецова
во Владимирском соборе в Киеве являются высочайшим образцом русской
духовной живописи. Образы русских святых и Богоматери во Владимирском
соборе в Киеве, картины «Страшного суда» и «Четыре всадника апокалип-
сиса» поражают своей цельностью и мощью. В картинах Васнецова «Три бо-
гатыря», «Аленушка», «Три царевны подземного царства», «Иван-царевич»
и во многих других оживает эпический мир Древней Руси, духовно тесно
связанный с современной жизнью.
Вершиной русской духовной живописи стали произведения М. Несте-
рова. Прежде всего, конечно, его участие в росписи того же Владимирско-
го собора в Киеве – Рождество Христово, Воскресение, Святые Кирилл и
Мефодий, Константин и Елена, Филарет и Варвара, Борис и Глеб, Михаил
и Ольга. Чарующей духовной мощью полны картины Нестерова «Видение
отроку Варфоломею» и «Пустынник».
М. Врубель, создавший также целый ряд икон и стенных росписей, по-
ражает обостренным ощущением величия древнерусского искусства, его вели-
кой духовности, монументальности и пластической выразительности. Тяготея
к древнерусскому искусству, Врубель не подражает ему, а развивает его тради-
ции. Великолепны его оформления спектаклей Римского-Корсакова «Садко»,
«Царская невеста», «Сказка о Царе Салтане». В картинах «Демон» и «Демон
поверженный» Врубель по-новому ставит главный русский вопрос добра и зла,
показывает трагическое одиночество личности вне национальной жизни.
Историческая живопись В. Сурикова раскрывает глубокую цельность
и полноту духовной жизни России на разных этапах ее развития. «Бояры-
ня Морозова», «Утро стрелецкой казни», «Покорение Сибири Ермаком»,
«Переход Суворова через Альпы» и другие его картины стали антологией
русской жизни.