Ciak – Maggio 2021

CIAKMAGAZINE.IT | 35

diDaniel Kaluuya e
LaKeith Stanfield
(rispettivamente
HamptoneO’Neal)
che, bizzarramente, hanno entrambi
ricevuto la candidatura agli Oscar per
il ruolo di “non protagonista”. Di sta-
tuette ne ha vinte due: Miglior attore
nonprotagonistaaDanielKaluuyae
Migliore canzone originale a Fight For
You). Divertente l’ammissione di Stan-
field (Atlanta, The Girl in the Spider’s
We b), che ha raccontato:«Quando ho
ricevutolasceneggiaturamisonosubito
entusiasmato perché ero convinto che avrei
recitato la parte di Fred Hampton. Poi ho
capito che invece io sarei stato il traditore
e ho accettato le difficoltà di questa sfida:
la cosa importante per me era rendere il
conflitto interiore di O’Neal, quel suo essere
in bilico tra due mondi contrapposti, senza
mai sapere se stava facendo la cosa giusta».
Daniel Kaluuya (Get Out,Widows,Black
Panther) dal canto suo, ricorda come gli
abusi e i crimini narrati nel film«pur-
troppo siano ancora di grande attualità,
come dimostra la morte di George Floyd.
Per questo narrare il sacrificio di Hampton
e suscitare emozione su quanto è stato fatto

controdiluiserveanchepercelebraretutte

quelle persone di cui non si parla mai, ma

che ancora oggi sono in prima linea e si

battono per il bene della comunità».Judas

and the Black Messiahè nato grazie agli

sforzi congiunti di un autentico dream

team del cinema nero contemporaneo: il

progetto ha infatti avuto origine da King

e dal suo partner di sceneggiatura,Will

Berson,conKenny Lucas & Keith Lucas,

autori del soggetto assieme a Berson

& King. Shaka King, collaboratore da

tempo del registaRyan Coogler (Black

Panther, Creed, Fruitvale Station), gli ha

sottoposto l’idea del film e lui, insieme a

Charles D. King(Just Mercy, Fences), ne è

diventato produttore con lo stesso Shaka

King(nessuna parentela con Charles D.

King). Nel cast, al fianco dei protagonisti

si ricordanoJesse Plemons (Vice, Game

Night, The Post),Dominique Fishback

(The Hate U Give, The Deuce),Ashton

Sanders(The Equalizer 2, Moonlight)e

Martin Sheen (The Departed, The West

Wing, Grace & Frankie).■

J

udas and the Black Messiah, Il processo ai Chicago 7, One

Night in Miami...: gliOscar 2021hanno ribadito l’interesse della

Hollywood odierna verso le lotte antirazziste negli Stati Uniti

degli anni ’60 (e oltre). E forse non solo per quanto (già) accadeva

nelle strade in fermento, ma anche per l’eetto che ciò aveva sull’immaginario

audiovisivo. Quando la non più aggirabile questione razziale, riverberandosi sugli

schermi, investiva i generi più diversi. Ilpoliziesco, con l’Ispettore Tibbs di

Sidney Poitierche indaga e s’immerge nel razzismo del profondo Mississippi.

Il western, che ribalta le sue premesse classiche e si schiera “dalla parte degli

Indiani” (complice anche ilVietnam), daSoldato blual picarescoPiccolo

grande uomo diArthur Penn(che, neLa caccia,

è talmente polemico verso il Texas coevo da portare

al taglio della parte sulla vita degli afroamericani).

Lacommedia, con i bianchi progressistiSpencer

Tr a c yeKatharine Hepburnmessi in crisi dal

genero (sempre il mitico Poitier) inIndovina chi

viene a cena?. E naturalmente lafantascienza,

anche intv: l’astronave diStar Trekpreconizza

un equipaggio multietnico e mostra il primo bacio

interrazziale della televisione generalista americana.

Sin da allora, poi, il cinema civile aronta di petto il

problema, dalBuio oltre la siepe aUn grappolo

di sole. E la Hollywood più proiettata verso il

sociale ha continuato in seguito a tenere i riflettori

accesi su discriminazioni, tensioni e rivendicazioni:

daSpike Lee(a proposito diMalcolm X

cinematografici) alla dura e attualissima analisi

del suprematismo bianco diAmerican History

X. Ma nell’ultimo periodo, culminato non a caso

nel Black Lives Matter, qualcosa sembra

essere riesploso (anche) al cinema. Perché si

torna sul tema (ri)narrando proprio quei decenni

chiave: oltre ai film di quest’anno, pensiamo a

SelmadiAva DuVernay, che rievoca le grandi

marce nonviolente guidate daMartin Luther

King. Pensiamo aJohn David Washington

infiltrato nel KKK inBlaKkKlansmandi Lee.

E alle violenze razziste della polizia durante gli

scontri diDetroitdiKathryn Bigelow, o alle tre

scienziate afroamericane deIl diritto di contare

che sfidarono i pregiudizi contribuendo allo sbarco

sulla Luna. Ma c’è di più, perché, come nei ’60-’70,

la lotta non risparmia alcun genere: dallo spaghetti

western tarantiniano e antischiavistaDjango

Unchainedal cinecomic MarvelBlack Panther, col compiantoChadwick

Boseman diMa Rainey’s Black Bottom. Dall’horror secondo Jordan Peele

(Scappa – Get Out, Noi) al dramma storico di12 anni schiavo: altro Oscar, non

acaso,comeMoonlightdi Barry Jenkins eGreen BookconMahershala Alì

e Viggo Mortensen. Sincera militanza o hollywoodiana furbizia? Sia come sia (a

seconda del caso), era da tempo che le battaglie per i diritti non ispiravano tanto

buon cinema. E.B.

DAGLI ANNI ’60 AL 2021,

L’ANTIRAZZISMO

SECONDOHOLLYWOOD

Il cinema americano più recente

riscopre e racconta le lotte contro il

razzismo degli anni ’60: e, come

allora, la questione dei diritti

coinvolge ogni genere di film

Daniel Kaluuyae

Dominique

Thornein un

momento del film

LaKeith Stanfield

e Jesse Plemons

Una scena

del film

Sidney PoitierneLa

calda notte

dell’ispettore Tibbs

David Oyelowo

inSelma

Chadwick Boseman

inBlack Panther